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Los mejores desfiles de la NYFW de la temporada SS20

La reciente edición SS20 de la NYFW cierra con nombres como Marc Jacobs, The Row y Oscar de la Renta como principales protagonistas. Repasamos las propuestas más interesantes de la pasarela neoyorquina.

Nueva York se viste de gala (una vez más) para recibir a la NYFW. Una de las principales pasarelas del calendario internacional da el pistoletazo de salida a las muestras de las colecciones femeninas SS20. Todo el mundo de la moda ha fijado su mirada en las propuestas de los diseñadores americanos. La diversidad ha sido la palabra clave de esta edición. Desde la irreverencia de Jeremy Scott hasta la sofisticación de Proenza Schouler pasando por la inspiración caribeña de Oscar de la Renta. En talentiam hemos analizado todos los desfiles para descubrir aquellos que han brillado con luz propia. ¡Empezamos el repaso para la próxima temporada Primevara-Verano 2020!

Jeremy Scott SS20 - NYFW @vogue
Jeremy Scott SS20 – NYFW @vogue

Jeremy Scott, bienvenidos a la “neon rock opera»

El diseñador americano nunca defrauda. A caballo entre su línea homónima y su trabajo en Moschino, Jeremy Scott ha dado rienda suelta a su imaginación en su última propuesta personal. Según las propias palabras del creador, la colección es una «neon rock opera» donde hay lugar para la psicodelia y la influencia de la estética de los años 80. Una gama cromática flúor y un toque kitsch se funden en unas prendas que presumen de una construcción exquisita. El diseñador de Kansas sigue su camino a la cima de la moda y el último documental que protagoniza es una oda a su meteórica (aunque nada fácil) carrera.

Ulla Johnson SS20 - NYFW @vogue
Ulla Johnson SS20 – NYFW @vogue

Ulla Johnson, oda a la artesanía en clave ‘boho’

La firma fundada en 1998 sigue siendo fiel al estilo bohemio que la caracteriza. Ulla Johnson da alas al ‘hecho a mano’ y viaja a continentes como África y Asia para inspirarse. La americana viste la pasarela neoyorquina con estampados étnicos, maxi bolsos realizados a mano en África y un equilibro perfecto entre tonalidades cálidas y frías. Asimismo, la colección destaca por el uso de tejidos vaporosos y por las líneas que acompañan, a la perfección, al cuerpo de la mujer. Según Johnson, la próxima Primavera-Verano habla de feminidad, cultura y arte.

Brock Collection SS20 - NYFW @vogue
Brock Collection SS20 – NYFW @vogue

Brock Collection, ‘raw and romantic, but not too precious’

Laura Vassar y Kristopher Brock, la mentes creativas de Brock Collection, han convertido su firma en un show que los especialistas no desean perderse en la NYFW. El salón de baile del Hotel Pierre abrió sus puertas a una propuesta donde la corsetería y los patrones de grandes volúmenes se dan la mano. La ‘nueva tendencia victoriana’, propia de la casa, propone una temporada primaveral donde las flores son las reinas de la fiesta. Mangas abullonadas, sutiles transparencias, escotes corazón y la vuelta de los vaqueros a la pasarela son los puntos fuertes de esta colección que marcará tendencia los próximos meses estivales.

Oscar de la Renta SS20 - NYFW @vogue
Oscar de la Renta SS20 – NYFW @vogue

Oscar de la Renta, un viaje a la República Dominicana

Los directores creativos de Oscar de la Renta, Laura Kim y Fernando García, viajan al país originario del fundador para inspirar la colección SS20 de la casa. El edificio Cunard recibe una propuesta que profundiza en las raíces latinas de la moda. Vestidos largos en forma de caftán, estampados vivos y grandes lazos son parte de la propuesta de la firma. En cuanto a la gama cromática, es latente el uso de diversos colores como el amarillo, el negro y el rojo. Lo último de Oscar de la Renta destaca por la mezcla de estilos que definen a una mujer femenina y delicada.

Proenza Schouler SS20 - NYFW @vogue
Proenza Schouler SS20 – NYFW @vogue

Proenza Schouler, sastrería en versión femenina

Entre la «neon rock opera» de Scott y la «nueva moda victoriana» de Brock Collection también hay espacio para propuestas minimalistas y elegantes. Proenza Schouler viste a la mujer con trajes oversized y siluetas amplias que funden la sastrería y la tendencia ‘maxi’. Maxi solapas, maxi patrones y maxi accesorios. La colección está marcada por las tonalidades suaves pero el amarillo destaca entre la neutralidad.

3.1 Phillip Lim SS20 - NYFW @vogue
3.1 Phillip Lim SS20 – NYFW @vogue

3.1 Phillip Lim, la propuesta más urbana

3.1 Phillip Lim ha seleccionado un almacén al aire libre en Greenpoint para presentar una propuesta que destaca por la presencia de prendas básicas reinventadas. El diseñador americano apuesta por la sostenibilidad de los tejidos en sus colecciones, gracias al uso de telas orgánicas y recicladas, mientras que trabaja en sus formas para diferenciarlas de otras propuestas. Los experimentos con la confección generan trajes dos piezas con un twist, originales cortes asimétricos y chalecos alargados sin mangas con una pieza desmontable alrededor de los hombros a modo de bufanda. A simple vista puede parecer una colección anodina, pero esconde un gran trabajo de patrón, corte y confección que se traduce en prendas de alta calidad que hablan del futuro de la moda.

Michael Kors Collection SS20 - NYFW @vogue
Michael Kors Collection SS20 – NYFW @vogue

Michael Kors Collection, los años 40 hablan de actualidad

Michael Kors Collection celebra la estética de los años 40 en su última colección. El popular diseñador americano emplea el azul marino, el blanco y el rojo como las tonalidades predominantes de su propuesta en honor a la patria americana. Las prendas se funden entre un estilo navy y preppy con variedad de estampados como los lunares, los cuadros y las rayas en diferentes colores y formas. Kors propone una Primavera-Verano donde la tendencia ‘casual sport’ se viste con un toque de sofisticación. Por último, para las veladas nocturnas prefiere brillos metalizados y patrones más arriesgados. Michael Kors viste a la mujer desde primera hora de la mañana hasta el último suspiro de la noche.

Marc Jacobs SS20 - NYFW @vogue
Marc Jacobs SS20 – NYFW @vogue

Marc Jacobs, un estallido de color

Y la magia llegó a la pasarela. Marc Jacobs fue uno de los últimos shows de la NYFW y ha cerrado el certamen con una propuesta repleta de color y alegría. El diseñador, cuya últimas propuestas brillan por ser originales y diferentes, viaja a la década de los 60 y los 70 para inspirarse en la estética de aquellos años. Trajes amplios de vivos colores, vestidos con maxi volúmenes y sombreros en (casi) cada look son algunos de los guiños a la década del eclecticismo y la locura en moda. Entre flores, cuadros y lunares dibuja a una mujer femenina que no tiene miedo a arriesgar y a ser el centro de atención. Jacobs reafirma su presencia en la pasarela neoyorquina y deja un claro mensaje: disfrutaremos de sus propuestas durante muchas temporadas más.

La NYFW dice adiós a una edición más con las primeras colecciones femeninas de la temporada SS20. Londres, Milán y París (entre otras ciudades) preparan sus shows para las próximas semanas. En talentiam presentamos un exhaustivo repaso de cada una de ellas para que no pierdas detalle de las tendencias que reinarán en unos meses. Si quieres estar a la última de todas las novedades de la industria síguenos en nuestras Redes Sociales (InstagramFacebook y Twitter). ¡La temporada Primavera-Verano 2020 está más cerca de lo que parece!

Retail/Moda

Product Merchandiser: posiciones que impulsan el éxito de las marcas de moda hoy

“The Power of Product Merchandising“ by talentiam es una solución 360º que abarca todo el desarrollo de la colección desde la perspectiva de la Dirección de Producto: «El lugar donde los negocios conocen al diseño».

En talentiam presentamos un nuevo programa de formación enmarcado en el sector Fashion-Retail. En este caso bautizamos a nuestro proyecto con el nombre “The Power of Product Merchandising“ by talentiam, de la mano de Noelia Noguera y Felipe Martínez. Gracias a esta innovadora propuesta damos valor a una de las figuras clave en el universo de la moda y el retail en la actualidad: el Product Merchandiser. Este cargo, desconocido para muchos, es fundamental para alcanzar el éxito en una estrategia enfocada en producto. Por este motivo, en talentiam abordamos todos los beneficios de esta figura tan necesaria en el entorno super VUCA que atraviesa el sector. ¿Quieres conocer todos los detalles de las funciones de un Product Merchandiser? Sigue leyendo para descubrir una pieza vital para el triunfo de una marca de moda.

“The Power of Merchandising“ by talentiam @unsplash
“The Power of Product Merchandising“ by talentiam @unsplash

¿Cuál es el papel global de un Product Merchandiser?

El Product Merchandiser trabaja a caballo entre el producto y la creatividad. De este modo, se convierte en el lugar dónde los negocios conocen al diseño. Una de sus funciones principales es la identificación de las principales tendencias del mercado a través de informes exclusivos para la marca con la que trabaja. Además, crea y gestiona las líneas de producto de tal forma que sean rentables para la compañía. Dentro de sus objetivos encontramos también la detección de nuevas oportunidades que se pueden materializar como colecciones cápsulas exclusivas que sirven para cubrir una necesidad momentánea del mercado. Asimismo, es el encargado de la campaña narrativa y de la estrategia de contenidos que unen a la marca con el cliente previamente segmentado.

“The Power of Merchandising“ by talentiam @unsplash
“The Power of Product Merchandising“ by talentiam @unsplash

¿Qué beneficios ofrece un Product Merchandiser a una marca de moda?

Más allá de las funciones que elabora en su día a día un Product Merchandiser, aporta un valor añadido a la empresa ya que habla las dos lenguas de la compañía: negocio y moda. Esta figura construye una arquitectura de colección y un plan de gama que sirve de guía al equipo de diseño y, al mismo tiempo, cuida los objetivos empresariales fijados. Trabaja tanto con diseño como con producto para realizar estudios de mercado y tendencias, así como análisis de históricos y de previsiones. Gracias a su perfil multidisciplinar desarrolla una arquitectura de precios inteligente que se dirige a diferentes consumidores, creando un producto rentable y capitalizando la marca. En resumen, se convierte en el punto de unión perfecto entre las demandas del cliente y las habilidades creativas del equipo de diseño.

“The Power of Merchandising“ by talentiam @unsplash
“The Power of Product Merchandising“ by talentiam @unsplash

El éxito del trabajo del Product Merchandiser en la actualidad

Las firmas más pioneras del sector Fashion-Retail cuentan en sus filas con un Product Merchansider que afianza la relación entre el cliente y los miembros del departamento de diseño de las marcas. Dentro de la estrategia de compañías como Adidas y Nike encontramos a esta figura que ha logrado que las firmas de streetwear sean las más deseadas por el consumidor. ¿Cómo lo han logrado? Creando un canal directo de conversación entre las tendencias que solicita el cliente, la velocidad de la producción y las ideas de diseño. Nike es, hoy en día, una marca deseada por todos que ha logrado alcanzar el estatus de lovemark. Más allá de las marcas street, el lujo no se ha quedado atrás. Según las palabras de Imran Amed, CEO de Business of Fashion: «Prada y Gucci han desempeñado un trabajo extraordinariamente bien ejecutado debido a su inteligente estrategia de comercialización», éxito relacionado con el trabajo de la figura de un Product Merchandiser. Hoy en día, las dos casas italianas están en primera línea en el universo de la moda de lujo.

“The Power of Merchandising“ by talentiam @unsplash
“The Power of Product Merchandising“ by talentiam @unsplash

‘The Power of Product Merchandising’ by talentiam

Nuestra nueva propuesta puede ser adoptada por las empresas de dos modos diferentes. Por un lado, en talentiam somos especialistas en la selección de perfiles para el sector Fashion-Retail. Así logramos encontrar el Product Merchandiser perfecto para tu compañía de una forma rápida y efectiva. Por otro lado, la formación es la alternativa idónea para fomentar el talento interno en tu empresa. Si consideras que tu equipo está preparado para adoptar un nuevo reto, esta variación será tu mejor aliado. Gracias a nuestro programa lograrás que tu equipo vaya un paso más allá mediante el conocimiento de las ‘best practices’ de las marcas de moda más exitosas del mercado. En talentiam te espera el futuro éxito de tu marca.

Si quieres seguir nuestras publicaciones y estar a la última de las novedades del sector Fashion-Retail, síguenos en nuestras Redes Sociales (InstagramFacebook y Twitter). ¡No pierdas la oportunidad de formar parte de ‘The Power of Product Merchandising’ by talentiam!

noticias moda

El retail evoluciona en México: las nuevas aperturas del 2019

Las principales firmas de moda y retail encuentran en México el destino perfecto para expandir sus fronteras. Vans, Under Armour o C&A son algunas de las compañías que han inaugurado tiendas en territorio mexicano este 2019. Presentamos los nuevos puntos de venta que no puedes dejar escapar.

Los números hablan por si mismos: el valor del mercado nacional mexicano de la industria de la moda asciende a 345 billones de pesos y se convierte, de este modo, en el principal territorio de América Latina. El ‘made in México’ está en auge y las firmas nacionales viven un dulce momento en el universo de la moda y el retail. Asimismo, las compañías internacionales plantean ambiciosos procesos de expansión en el país. En talentiam tenemos presencia en México y descubrimos las aperturas más significativas de este 2019. ¡No pierdas detalle de ninguna de ellas!

Tienda The North Face en México - @fashionnetwork
Tienda The North Face en México – @fashionnetwork

The North Face

La moda deportiva sigue siendo la reina del ‘streetwear’ y el éxito de sus marcas insignia así lo demuestra. The North Face, fundada en el año 1966 de la mano de dos amantes del senderismo en San Francisco, avanza con su expansión en el mercado mexicano. En este caso apuestan por una nueva tienda en la capital del país, dentro del centro comercial Galerías Coapa. De este modo se produce la tercera apertura de un establecimiento de la marca estadounidense al sur de la Ciudad de México.

C&A avanza en México con una nueva apertura @Reasonwhy
C&A avanza en México con una nueva apertura @Reasonwhy

C&A

La cadena de moda europea C&A avanza a pasos de gigante en México. La expansión nacional del grupo les conduce en esta ocasión al estado de Nuevo León. La nueva tienda de C&A forma parte del complejo Plaza Cumbres en Monterrey y apuesta por un estilo casual y ‘eco-friendly’. La red comercial de la cadena de moda supera los 75 establecimientos físicos en México tras la llegada de la firma al país hace veinte años.

Tienda Vans en México @mx.fashionnetwork.com
Tienda Vans en México @mx.fashionnetwork.com

Vans

Una de las marcas referencia del movimiento skate Vans, perteneciente a VF Corp, avanza con su expansión en el país y ha inaugurado una nueva tienda en Veracruz. La firma ha optado por el centro comercial Plaza Valle Orizaba, instalado en el número 1430 en la avenida Circunvalación. Vans es una de las marcas internacionales streetwear con mayor proyección en el país: cuenta con más de 50 tiendas en México. Además de la nueva tienda en Veracruz, existen otras recientes aperturas en Querétaro y Ciudad de México.

Nueva apertura de Birkestock en México @us.media.fashionnetwork.com
Nueva apertura de Birkestock en México @us.media.fashionnetwork.com

Birkenstock

La popular marca de calzado alemana Birkenstock está en pleno proceso de expansión en México y Puebla ha sido su nuevo destino. Tras abrir una tienda en Guadalajara el pasado mes de abril, la firma ha abierto su punto de venta número 12 en el país en el centro comercial Angelópolis, uno de los complejos más importantes de la capital poblana. El plan de expansión 2019 de Birkenstock plantea sumar 3 nuevas tiendas de las cuales solo queda una por inaugurar.

Under Armour inaugura punto de venta en Cancún @us.media.fashionnetwork.com
Under Armour inaugura punto de venta en Cancún @us.media.fashionnetwork.com

Under Armour

La icónica compañía estadounidense Under Armour avanza a pasos de gigante en México a través de de una nueva apertura en la Península de Yucatán. La nueva tienda, ubicada en la ciudad de Cancún, sigue el formato Brand House de la marca. Con este lanzamiento, la marca nacida en la urbe de Baltimore suma 34 establecimientos en el territorio mexicano entre los conceptos Brand House y Factory House.

Cloe abre tienda en Ciudad de México @pbs.twimg.com
Cloe abre tienda en Ciudad de México @pbs.twimg.com

Cloe

Las firmas mexicanas viven un momento de florecimiento que las conduce a inaugurar nuevos puntos de venta a nivel nacional. En este caso, la marca mexicana de marroquinería y calzado Cloe, está en pleno proceso de expansión este 2019. A principios del mes de agosto ha inaugurado un nuevo establecimiento en el centro comercial Parque Lindavista, situado en la delegación Gustavo A. Madero en la Ciudad de México.

Cuidado con el perro cuenta con 180 tiendas en territorio nacional @modaes.es
Cuidado con el perro cuenta con 180 tiendas en territorio nacional @modaes.es

Cuidado con el perro

Seguimos con las compañías mexicanas y presentamos las novedades de Ciudado con el perro. La firma de moda suma cuatro nuevas aperturas en México este 2019. Su última apertura se ha producido en el estado de Guanajuato gracias a un nuevo establecimiento en el centro comercial Alaïa. Dentro del plan de expansión de la empresa encontramos una nueva presencia en la Ciudad de México (Forum Buenavista); en Monterrey (Centro comercial Plaza Cumbres) y en la ciudad de Tula de Allende (Avenida Hidalgo). La firma fundada en 2007 puede presumir de 180 tiendas distribuidas a nivel nacional.

Adolfo Domínguez inaugura una nueva tienda en Querétaro @letsgrowfashion.com
Adolfo Domínguez inaugura una nueva tienda en Querétaro @letsgrowfashion.com

Adolfo Domínguez

Una de las marcas españolas que encuentra en México su nuevo destino de expansión es Adolfo Domínguez. La región de Bajío, en el estado de Querétaro, ha sido la elegida para el nuevo punto de venta de la marca. La espectacular boutique se encuentra situada en el centro comercial Premium Outlets Querétaro y supone la tienda número 127 de la compañía en México. La marca española vive un dulce momento en México ya que ha cerrado el primer trimestre de su año fiscal 2019 con unas ventas un 5,7 % superiores respecto al mismo periodo del ejercicio anterior.

Roberto Verino abre dos tiendas nuevas en México este 2019 @modaes.es
Roberto Verino abre dos tiendas nuevas en México este 2019 @modaes.es

Roberto Verino

La marca española Roberto Verino sigue dando pasos de gigante en México. En esta ocasión inaugura por partida doble dos nuevos establecimientos en el Estado de México y Nuevo León. La primera de las aperturas ha tenido lugar en el complejo mexiquense Premium Outlets Punta Norte, ubicado en Cuautitlán Izcalli, mientras que la segunda ha tenido lugar en el centro comercial Punto Valle de la ciudad de Monterrey. La marca, que cuenta con más de 120 años de historia, presume de una decena de establecimientos en territorio mexicano que comprende tiendas propias y puntos de venta en el interior del centro multimarca El Palacio de Hierro.

La moda y el retail encuentran en México el lugar idóneo para derribar barreras. En talentiam trabajamos en el mercado mexicano con el objetivo de expandir horizontes y conocer nuevos mercados que cuentan con gran proyección. Si quieres estar al día de las últimas novedades del sector puedes hacerlo a través de nuestras Redes Sociales (InstagramFacebook y Twitter).

Recursos humanos

Las profesiones técnicas más demandadas en el sector moda

¿Quieres trabajar en el sector de la moda? Hay posibilidades más allá del diseño y la comunicación de moda. En el panorama actual encontramos varias profesiones de perfil técnico que están muy solicitadas. ¡Inspírate para empezar tu nueva carrera gracias a talentiam!

Las profesiones de carácter técnico en el universo de la moda son algo desconocidas y, por este motivo, sus especialistas se convierten en perfiles altamente demandados por las empresas. Los técnicos en piel y calzado, los ingenieros técnicos y los bordadores son algunos de los empleados que cuentan con un amplio abanico de salidas profesionales. A partir del estudio de Diseño de moda se pueden ampliar los conocimientos mediante los cursos de especialización que ofrecen varias escuelas en España. Los postgrados, másters y cursos de corta duración son la alternativa idónea para guiar tu carrera hacia un nuevo destino. En talentiam presentamos las profesiones más buscadas en nuestro país y el lugar donde puedes alcanzar la titulación necesaria para acceder a ellas.

Patronista/Costurera @Unsplash
Patronista/Costurera @Unsplash

♦ Patronista/modelista de moda

La base de un buena prenda es el patrón. El primer paso del proceso de creación de un diseño se puede obtener mediante dos caminos diferentes. El perfil patronista es aquel que formula el patrón sobre mesa o en formato digital en ordenador. Este tipo de perfiles son muy populares en grandes compañías del sector ‘fast fashion’ y en proveedores de éstos. En cambio, el modelista sigue un método más tradicional y fabrica la maqueta directamente en el cuerpo de la modelo para ajustarse, perfectamente, a su anatomía. Firmas premium, de alta costura y especializadas en diseños de noche o nupciales suelen decantarse por este tipo de método más preciso. Existen varias escuelas que ofrecen cursos de diferentes niveles de patronaje entre los que destacamos dos opciones. El Ministerio de Educación y Formación de España ofrece el título oficial de Técnico Superior en Patronaje y Moda con una duración de dos años. Otra alternativa es el Curso de patronaje industrial y escalado que ofrece la Escuela Kroom en Madrid.

Costurera @Unsplash
Costurera en el sector moda @Unsplash

♦ Costurera

La costura es todo un arte milenario. La mayoría de las costuras en el mundo industrial son hechas con máquinas de coser aunque existen perfiles que aún cosen a mano. Esta profesión cuenta con alta demanda en firmas premium relacionadas con el lujo y la Alta Costura. En España destaca la Escuela de Alta Costura de Javier Barroeta donde entre sus cursos encontramos la formación Solo Couture. Este curso es una buena iniciación en el mundo de la costura. En él se aprenden las técnicas básicas de costura para poder realizar prendas personalizadas, desde el manejo de la aguja y el dedal, hasta la confección de prendas completas diseñadas y elegidas por el alumno. La Escuela Vélez-Per ofrece formación de costura para los que desean iniciarse en este arte. El curso de Corte y confección para principiantes está dirigido a cualquiera que desee aprender a coser de forma rápida y sencilla con un programa totalmente práctico.

Producción de moda @Unplash
Producción de moda @Unplash

♦ Ingenieros textiles

La tecnología y la ingeniería son un proceso clave en el desarrollo de la industria textil. Un perfil correctamente formado conoce los fundamentos de los materiales, los procesos textiles , el desarrollo integral de productos textiles y la confección industrial. Asimismo trabaja con las estructuras textiles lineales y telas no tejidas (tejidos técnicos y tejidos inteligentes), las operaciones de tratamiento y acabado de textiles y los biopolímeros. Además, la logística y la gestión del negocio de ámbito global también forma parte de sus funciones. Algunas de las salidas profesionales más comunes son: producción textil, control de calidad y responsable de sostenibilidad. La Universitat Politécnica de Catalunya ofrece el Grado en Ingeniería de Tecnología y Diseño Textil, un curso de 4 años que prepara a la perfección a sus estudiantes.

Técnico de calzado @Unsplash
Técnico de calzado @Unsplash

♦ Técnico de calzado

El calzado es uno de los grandes olvidados del sector moda. Cuando pensamos en profesiones dedicadas a este campo solemos dejar de lado los accesorios. Por este motivo, las profesiones que se centran en el diseño y la confección de piezas como el calzado gozan de gran popularidad. La Escuela LCI de Barcelona tiene en su programa el Posgrado en Diseño de Calzado. Este curso forma de un modo práctico, personalizado y creativo para aportar soluciones reales y eficaces de acuerdo con las necesidades que plantea este sector. INESCOP ofrece otra formación de alta calidad. El Máster en Diseño, nuevas tecnologías y gestión de la innovación en el sector calzado prepara a sus alumnos para afrontar todos los retos que presenta la industria del calzado en la actualidad.

Técnico especializado en piel @Unsplash
Técnico especializado en piel en el sector moda @Unsplash

♦ Técnico especializado en piel

La piel es uno de los materiales más empleados en el sector de la moda. Este tejido de origen animal es utilizado tanto por firmas de lujo como de gama ‘low cost’. Además, se puede aplicar en un sinfín de elementos como calzado, marroquinería y detalles en prendas. De este modo, los profesionales especializados en el trabajo de la piel no suelen tener problemas para encontrar empleos atractivos. En España destaca el título de Técnico Superior en Diseño Técnico en Textil y Piel que ofrece el Ministerio de Educación y Formación. Esta titulación pública de 2000 horas ofrece un amplio abanico de salidas profesionales. La Escuela CSDMM de Madrid ofrece el Curso de formación continua en piel con un enfoque fundamentalmente práctico que aborda el estudio de todos los trabajos relacionados con el mundo de la piel.

El bordado en Alta Costura @Chanel
El bordado en la Alta Costura @Chanel

♦ Bordador

Una de las profesiones más bonitas dentro del sector moda es la relacionada con el bordado. Este arte tradicional sigue vigente gracias a las metodologías que perduran en grandes casas del universo del lujo. Dentro de nuestras fronteras no existen cursos formativos de alto nivel especializados en bordados pero en países como Francia, Italia y Reino Unido destacan ciertos títulos. La Scuola di ricamo alta moda es conocida por su Haute couture embroidery course, un curso de especialización para alumnos avanzados. En Londres encontramos el prestigioso curso de 3 años titulado BA (Hons) Fashion Textiles: Embroidery en la UAL. Por último, en el centro Ecole Lesage Paris forman a bordadores profesionales destinados a aplicar sus conocimientos en Alta Costura.

¿Tienes claro qué profesión es la que mejor encaja contigo? En talentiam nos dedicamos a encontrar el talento para el sector Fashion-Retail y te esperamos en la sección ofertas de nuestra web. Si quieres estar al día de todas nuestras novedades síguenos en nuestras Redes Sociales (InstagramFacebook y Twitter). ¡Bienvenido al universo del Fashion-Retail!

 

noticias moda

10 tendencias womenswear FW19 según la pasarela

Desde Loewe hasta Dior pasando por Cushnie. Las principales pasarelas a nivel internacional (gracias a las firmas que desfilan en ellas, claro está) han hablado: toma nota de las tendencias para la temporada FW19.

Decimos adiós al mes de agosto encarando la próxima temporada FW19. Las pasarelas internacionales (entre las que destacan París, Milán, Londres y Nueva York) dictaron sentencia para conocer las nuevas tendencias womenswear. En resumen: la mujer vestirá elegante y sofisticada este invierno. La moda deja atrás el estilo andrógino (rey de las últimas temporadas) y abraza la feminidad. En talentiam analizamos los desfiles más destacados para descubrir las tendencias del próximo otoño/invierno.

'Bougie Girls' - tendencias FW19 @Proenza Schouler @Burberry @Celine
‘Bougie Girls’ – tendencias FW19 @Proenza Schouler @Burberry @Celine

· Feelin’ the 70s

El estilo bohemio que seguían las ‘bougie girls’ de los años 70 regresa con fuerza. La pasarela nos enseña que simplemente se necesitan tres elementos para lograr este estilo. Una falda de largo midi plisada, un blazer ligeramente oversized y una camisa con lazada al cuello son las armas imprescindibles para seguir esta tendencia. La gama cromática se decanta por tonalidades cálidas sutilmente apagadas (aunque algunos diseñadores apuestan por una ‘nueva versión’ adaptada al vanguardismo de nuestro tiempo). Proenza Schouler es una de las firmas que apuesta por la renovación de las ‘bougie girls’. La firma estadounidense opta por la gama cromática fría y por un minimalista jersey de cuello alto. Burberry encarna la estética más fiel: Tisci prefiere el color nude y una camisa bicolor estampada. Por último, Celine muestra la debilidad de Slimane por la estética rock y cierra la combinación con botas XXL, gafas aviador y maxi pañuelo al cuello. 

'Check print' - tendencias FW19 @Dolce&Gabanna @Gucci @Christian Dior
‘Check print’ – tendencias FW19 @Dolce&Gabanna @Gucci @Christian Dior

· Check, check, check (print)

El estampado de cuadros nunca muere. Para esta temporada FW19 se presenta en el atemporal binomio blanco-negro. Si analizamos al detalle, los cuadros en blanco y negro tiñen trajes dos piezas con la falda midi como principal protagonista. Dolce & Gabanna en su colección ‘Eleganza’ se inclina por la interpretación más elegante y ajusta el patrón del blazer a la cintura para resaltar la sinuosidad del cuerpo femenino. Gucci escoge un estilo similar al de D&G pero le ofrece movimiento y dinamismo. Alessandro Michele cierra el binomio falda-blazer con detalles en dorado y un cinturón ajustado a la cintura. El Christian Dior de Maria Grazia Chiuri se diferencia de sus compañeros italianos al apostar por el ‘check print’ en su máxima expresión (con gorro de pescador incluido).

'Silk dress' - tendencias FW19 @Cushnie @Boss @Halpern
‘Silk dress’ – tendencias FW19 @Cushnie @Boss @Halpern

· Soft silk dress

Los eventos especiales verán una única prenda estrella: el vestido de seda. Con un largo hasta los tobillos y con cortes diferentes: este tipo de tejido ofrece un gran juego a los diseñadores. La seda se convierte en el género sinónimo de la delicadeza y la sensualidad ya que resalta las curvas femeninas. Desde la alternativa cuello halter hasta la lazada al cuello pasando por los escotes asimétricos, no importa el patrón ni el color para lucir un ‘silk dress’ este FW19. Cushnie da alas a la pureza del blanco con un vestido de seda con patrón cuadrado perfecto para eventos diurnos. Boss, por su parte, prefiere la versión nocturna bañada en color vino. La firma de lujo alemana presenta un modelo que realza el movimiento de la seda gracias a un corte asimétrico. Halpern selecciona el amarillo limón para su ‘slik dress’ con cuello halter y detalle joya.

El mono gris - tendencias FW19 @Acne Studios @Alberta Ferretti @Helmut Lang
El mono gris – tendencias FW19 @Acne Studios @Alberta Ferretti @Helmut Lang

· ¿Vas a llevar un mono gris?

No hay duda: las amantes del estilo ‘working girl’ vestirán de gris este invierno. El color que muchos consideran anodino no tiene rival esta temporada. Lo hemos visto en trajes de dos piezas (ya sea con falda o con pantalón), accesorios y ‘total looks’ de diferentes firmas. Pero existe una prenda que ha reinado en la pasarela: el mono. La prenda más útil del armario femenino luce corte amplio y tonalidad gris pizarra (y va acompañada de guantes en diversas escalas de marrón). Acne Studios se decanta por una silueta propia de los años 80 con hombros amplios y un toque masculino. Alberta Ferretti, fiel a su estilo, se inclina con un mono que resalta por su escote en V y por su juego de volúmenes en la zona central del cuerpo. La firma Helmut Lang vuelve a la pasarela tras un año y medio alejada de los focos y recuerda el estilo minimalista de los años 90. La casa fundada en 1986 desfila con un mono de patrón recto, bolsillos laterales y cuello camisero.

La 'maxi' capa - tendencias FW19 @Beatiful People @Chanel @Miu Miu
La ‘maxi’ capa – tendencias FW19 @Beatiful People @Chanel @Miu Miu

· La capa te cubrirá del frío

La maxi capa ocupará el armario de las amantes de las últimas tendencias. Dejamos los plumíferos XXL de lado para dar la bienvenida a las sofisticadas capas. La ‘nueva’ mujer viste esta prenda en tonos oscuros y con un largo por debajo de las rodillas. El color negro es el preferido de las firmas, aunque el azul marino, el camel y el gris también han ocupado su propio lugar. Beautiful People prefiere la opción más trabajada gracias al uso de botones y del contraste cromático del gris y del negro que aplica en el cuello. La última colección oficial del desaparecido Karl Lagerfeld dibujó una feminidad con aires ‘dandy’. En la propuesta de Chanel observamos una maxi capa en azul marino mientras que Miu Miu selecciona la opción más larga en negro.

The Queen’s tweed - tendencias FW19 @Etro @Lanvin @Tod's
The Queen’s tweed – tendencias FW19 @Etro @Lanvin @Tod’s

· The Queen’s tweed

Uno de los pilares del estilo inglés ocupa parte de las colecciones intencionales. El tweed (una lana áspera, cálida y resistente, originaria de Escocia) ha sido tradicionalmente relacionada con Chanel, pero la casa francesa no es la única que la escoge para esta temporada. Etro emplea el tweed en un elaborado trench que brilla por la superposición de capas en los hombros. Lanvin lo usa por partida doble en bufandas de gran formato que coloca como sobrefalda y poncho. Tod’s, leal a su línea, opta por el tweed en un trench de aires clásicos pero con una pincelada de modernidad: el contraste del borrego blanco y la piel negra en la solapa y la sobredimensión del patrón en el hombro.

Escote corazón - tendencias FW19 @Prada @Simone Rocha @Marc Jacobs
Escote corazón – tendencias FW19 @Prada @Simone Rocha @Marc Jacobs

· Si llevas escote que sea corazón

Gracias a factores como la vuelta del escote corazón podemos afirmar que la temporada FW19 irrumpe más femenina que nunca. Uno de los tipos de escote más favorecedores (ya que resalta tanto los bustos más voluptuosos como aquellos más discretos) ha invadido la pasarela. Prada escoge el escote corazón para rematar un vestido nocturno y ligeramente entallado. Simone Rocha prefiere la opción más original: diseña un corsé de escote corazón en rojo satén que coloca por encima de un voluminoso vestido rosa palo. El juego de capas visto en la propuesta de la firma irlandesa (junto con la popular combinación rojo-rosa) es otra tendencia que debemos añadir a la lista. Para cerrar este punto debemos hablar del majestuoso vestido amarillo firmado por Marc Jacobs. El diseñador americano ha creado una de las colecciones más comentadas de la temporada y el vestido de la imagen es un reflejo de su último trabajo. Marc apuesta por un llamativo vestido que crea un efecto perfecto entre la sensualidad del ajustado escote corazón y las grandes dimensiones de la falda.

El lazo al cuelo - tendencias FW19 @Giambattista Valli @Erdem @Junya Watanabe
El lazo al cuelo – tendencias FW19 @Giambattista Valli @Erdem @Junya Watanabe

· Lazo al cuello

Los detalles ‘lady’ aportan un extra de feminidad a varias colecciones FW19. El tamaño, el color o el estampado del lazo carece de relevancia: lo único que realmente importa es que las blusas y vestidos se cierran con una lazada al cuello. Así lo han hecho nombres como Giambattista Valli (un clásico de este género), Erdem y Junya Watanabe. El italiano remata un vestido de cóctel y manga larga con un discreto lazo negro y deja todo el protagonismo a la versión XXL firmada por Erdem. Watanabe se distancia del negro y elige el estampado de flores (acorde al vestido que acompaña) para diseñar un vestido con aires vintage.

Las plumas - tendencias FW19 @Loewe @Libertine @Koché
Las plumas FW19 – tendencias @Loewe @Libertine @Koché

· Con plumas y a lo loco

Esta temporada otoño/invierno destaca por las plumas en la cabeza (y en otros accesorios). Colores vibrantes, tamaños exagerados y formas diversas. Eso si, los sombreros y tocados son los principales elementos donde vemos el uso de plumas en la pasarela. La firma española Loewe opta por el vistoso amarillo en un sombrero tipo casquete y en una bufanda sin anudar. Libertine usa las plumas granate tanto en un original tocado como en unas delicadas sandalias. Por último, Koché aplica plumas en un tocado XXL en color blanco y para rematar los volantes de la falda del vestido en color negro.

Vuelve el 'cut-out' - tendencias FW19 @Brandon Maxwell @Carolina Herrera @Moschino
Vuelve el ‘cut-out’ – tendencias FW19 @Brandon Maxwell @Carolina Herrera @Moschino

· El renacimiento del ‘cut-out’ (a la cintura, mucho mejor)

El ‘cut-out’ desapareció de las pasarelas hace un par de temporadas. Firmas como Moschino y Versace (propias del barroquismo vanguardista italiano) seguían siendo fieles a él, pero las demás casas de moda obviaban su existencia. Parece que esta desaparición ha llegado a su fin y el ‘cut-out’ renace de sus cenizas. Brandon Maxwell aplica un sinuoso corte en la cintura de un voluminoso vestido de noche teñido de fucsia (uno de los colores de temporada). Carolina Herrera prefiere la versión sofisticada y discreta y aplica el ‘cut-out’ en un traje negro de dos piezas. Para finalizar, no podíamos hablar de la tendencia ‘cut-out’ sin nombrar a Jeremy Scott. El Director Creativo de Moschino rompe los patrones para crear atrevidos vestidos de cocktel que dejan ver la fisonomía femenina.

Las tendencias para la próxima temporada FW19 invaden la pasarela y las tiendas. En talentiam estamos siempre a la última en el sector de la moda y el retail. Si quieres estar a la última de nuestras novedades puedes hacerlo a través de nuestras Redes Sociales (InstagramFacebook y Twitter).