Desde Mango hasta Asos pasando por Vidorreta, las marcas de moda -nacionales e internacionales- se animan a diseñar sus mascarillas. Ahora, esta medida de protección ante el virus se ha convertido en un accesorio más que forma parte del catálogo de la temporada de varias firmas.
Las mascarillas han pasado a ser un accesorio más en nuestro armario. Al inicio de la pandemia, las mascarillas que todos usábamos era, en general, de farmacia. Por este motivo, eran modelos poco originales y favorecedores, primando siempre su principal función. Las marcas low-cost, siempre en busca y captura de las últimas novedades, se han percatado de que -por desgracia- las mascarillas son un método de protección que vivirá con nosotros durante varios meses y que, por lo tanto, serán el complemento estrella de la temporada. Así, firmas como Mango y Asos ya han presentado sus propios diseños con los que conquistarnos.
Mango
La firma española lanzó la semana pasada una serie de diseños que siguen los requisitos de materiales, diseño y confección marcados por la UNE 0065:2020. Este dato asegura un filtrado superior al 90%, una respirabilidad por debajo del 60% y hasta 10 lavados, para su mantenimiento en un óptimo estado. Los diseños de Mango son llamativos, originales y una tendencia más para ir a la última esta temporada. Además, su precio es bastante ajustado, ya que cuestan 9,99 euros. Por último, en relación con la protección ante el virus, Mango también ha presentado una gama de geles hidroalcohólicos. En este caso, una versión perfumada con notas cítricas y otra con olor a neroli.
Asos
Uno de los marketplace más populares de moda británicos es Asos. El gigante ha optado por proponer sus propios diseños en packs de dos unidades. En este caso, son mascarillas de tipo higiénico o de barrera que protegen de dentro a fuera y no de fuera a dentro. Además, son modelos realizados con doble capa, de grado no médico, sin filtro ni hueco para el mismo y que deben ser lavados a 40 grados tras su uso. En relación con los diseños, encontramos cinco alternativas diferentes, tanto para los que quieran algo muy llamativo como más sencillo. Por último, esta iniciativa de Asos tiene fines solidarios, ya que por cada venta donará 1 € al llamamiento de respuesta de emergencia ante el coronavirus ideado por Oxfam.
El Ganso
El Ganso no ha querido perder la oportunidad de sumarse a presentar sus propios diseños de mascarillas esta temporada. En esta ocasión, la firma apuesta por un modelo de la variedad de higiénicas y reutilizables. Con un precio muy ajustado, 4,95 euros/unidad, la marca ajusta sus diseños a dos capas de algodón 100% quirúrgico y filtro de polipropileno en su interior. Además, ofrecen una alta respirabilidad, 98% de eficacia de filtración y son resistentes a las salpicaduras. Respecto a los diseños, encontramos cuatro variedades de distintos colores cuyos beneficios serán destinados a la elaboración de nuevas mascarillas para donarlas a @legadomariadevillota.
Vidorreta
Finalmente, la firma española Vidorreta nos sorprende con unos de los diseños más bonitos. Los diseños de la marca son reutilizable, fabricadas en algodón 100% con tratamiento hidrófugo y biocidas. Así, son altamente resistentes hasta 10 lavados manteniendo todas sus propiedades. Para más información, su protección es unidireccional, de dentro hacia fuera (como la mayoría de los diseños presentados por firmas de moda). ¿Cuál es su precio? Los diseños de Vidorreta cuentan con un coste de 9,95 euros por unidad. Siendo así parte de la media de esta tipología de modelos.
Algunos de los grandes nombres de la moda low-cost ya han presentado sus alternativas para que llevar mascarilla sea un poco más gustoso esta temporada y para que seguir las pautas de seguridad se nos pueda hacer más sencillo.En talentiam siempre estamos atentos a las últimas noticias que mueven nuestra industria. Si quieres estar a la última de las novedades del sector sigue nuestras Redes Sociales (Instagram, Facebook y Twitter). ¡Súmate a nuestra familia a lo largo de este 2020!
Crello, Desygner o Pixlr son herramientas de diseño online que pueden ser útiles para mejorar tu imagen en el mundo laboral. Puedes emplearlas para crear tu imagen personal en redes sociales o para crear un CV personalizado que destaque entre la multitud. Además, todas ellas son gratuitas.
La crisis del Covid-19 ha afectado, lamentablemente, a todos los sectores laborales de nuestro país. Numerosos profesionales han perdido sus puestos de trabajo o se han visto inmersos en ERTES sin fecha segura de reincorporación. Más allá de todos los aspectos negativos que han surgido a lo largo de esta crisis, muchas personas han dedicado las semanas de confinamiento para reflexionar y pensar acerca de sus carreras laborales. Este parón nos ha servido para analizar qué nos gusta y qué no nos gusta de nuestro trabajo, qué cosas queremos mejorar de nuestro rendimiento o cómo pensamos afrontar los siguientes años (entre otros muchos factores). Por este motivo, estas semanas de «vuelta a la normalidad» pueden ser un momento fantástico para mejorar nuestro branding personal en redes sociales, con fines laborales, o para crear un CV personalizado con el que buscar nuevos retos profesionales. Para lograr una imagen atrayente y un buen diseño, no hace falta ser un profesional y hoy en talentiam os presentamos cuatro herramientas de diseño online que os pueden ser muy útiles para estos fines.
Crello es una de las herramientas de diseño que goza de mayor popularidad entre los amantes del diseño digital. Es una plataforma gratuita y que, según apuntan en su propia web, «Crello es la herramienta de diseño en línea más fácil de usar para crear animaciones y gráficos de redes sociales y web. Creaciones profesionales sin necesitar habilidades de diseño. Crello tiene más de 25.000 plantillas para las principales redes sociales y para blogs, y en formatos de marketing. Cree imágenes, vídeos y animaciones para sus requisitos de marketing». Con ella puedes crear un CV con estilo y que se diferencie de los demás.
Una herramienta parecida a Crello es Desygner. Es un editor gráfico online multidispositivo: destaca en su versión escritorio, pero también tiene un buen uso para móvil o para tableta. A diferencia de Canva o Crello, Desygner no tiene tantas plantillas prediseñadas. Aunque no disponga de plantillas, sí que puedes encontrar en él elementos gráficos de redes sociales, cabeceras, banners, blogs, presentaciones, invitaciones o temas de marketing. Además, permite importar fotografías desde redes sociales como Facebook, Instagram, Dropbox o Google Drive y permite al usuario utilizar una selección de vectores, stickers o fondos gratuitos. Como con la mayoría de plataformas online, Desygner obliga a registrarse.
Pixlr, por su lado, es un potente editor digital de fotografías. Es una herramienta perfecta para todos aquellos que no se entiendan bien con Photoshop o que no dispongan de esta aplicación de Adobe en su ordenador. Con Pixlr se pueden crear imágenes desde 0 o modificar un diseño ya existente. Asimismo, incluye herramientas básicas como ajustes de color, niveles, añadir filtros, distorsionar, rotar o desenfocar.
Si estás en busca y captura de una herramienta para crear infografías, Easel.ly puede ser perfecta para ti. Con esta plataforma puedes ordenar y presentar la información de una forma sencilla, atractiva y con una buena dosis de diseño gráfico. Te puede ser útil para mostrar tus habilidades profesionales en Instagram o Linkedin o incluso para impartir una clase digital si eres profesor o conferenciante.
En talentiam apostamos por el cambio para mirar con esperanza al futuro. Finalmente, te animamos a que nos sigas en nuestras Redes Sociales (Instagram, Facebook y Twitter. ¡Bienvenidos a la pequeña-gran familia de talentiam!
Varios expertos del sector fashion-retail comparten con todos nosotros, a través de webinars, cómo afrontar el futuro en plena crisis del Coronavirus y dar un paso hacia delante en un momento de cambio a nivel internacional.
El COVID-19 ha sido, sin duda, el fenómeno que -por primera vez en la historia- ha parado el sector fashion-retail a nivel mundial. Sin embargo, también ha sacado lo mejor de nosotros mismos como profesionales del sector. Creemos que nunca habíamos percibido tanto conocimiento a disposición de los demás, tanta solidaridad para intentar paliar los efectos de la pandemia.
Y en talentiam también lo hemos sentido así, al seguir contando con el increíble ecosistema de expertos de primer nivel en el campo del fashion-retail que no han dudado un instante en formar parte de un ciclo de webinar realizada para el sector maquilero textil y del calzado de México. Agradecemos la colaboración de CICEG Guanajuato por hacer siempre tan fácil nuestro trabajo con sus empresarios.
Queremos compartir con todos un pequeño resumen con los puntos clave que se trataron en 4 webinars realizados, porque ahora más que nunca el sector fashion-retail es global.
«Nuevo entorno competitivo, ¿mismo plan?», by Ezequiel Sanchez
Llevamos tiempo hablando del entorno VUCA, pero ahora más que nunca, según señala Ezequiel, tenemos un mundo más complejo, rápido, incierto y competitivo. Desde luego el COVID19 ha sido el experimento global sin precedentes.
Ahora estamos en el “Fin del Principio”, término acuñado por Ezequiel, y toca ponernos a analizar desde un nuevo ángulo y plantear planes de contingencia a corto y medio plazo. Se plantearon 4 estadios fundamentales:
Insight
¿Dónde estamos?
Oportunidad
Propuesta de acción
Respecto al primer estadio, añade que habrá dos KPIs claves, el TTR (Time to recovery) y el PI (impacto en el rendimiento). Sobre ellos pivotará el cómo nos adaptaremos al nuevo consumidor, a estimar su demanda y que «la transparencia y la visibilidad en la cadena de suministro serán cada vez más importantes». De este modo, Ezequiel afirma que la compresión y el tiempo son claves, ya que no todas las regiones avanzarán al mismo tiempo. Así, estimar la demanda real de los consumidores en cada zona será esencial.
En lo referente al estadio 2, Ezequiel plantea una idea muy interesante que defiende que ahora todas las empresas son start ups. De este modo, reúnen características como un futuro incierto, poco cash y la necesidad de pivotar. Ahora, las compañías deben planificar más rápido y más duro para asegurar una recuperación (que, posiblemente será lenta) hasta llegar a la «nueva normalidad». Es el momento de preparar nuevos escenarios y definir sus implicaciones. ¿Debemos continuar con el mismo plan? Ezequiel propone que no debemos desechar la estrategia pero sí debemos plantear una nueva hoja de ruta a corto plazo.
Por último, defiende que es un momento de oportunidades para las empresas, para (entre otros factores), atender el Runaway Time, fortalecer el negocio base, generar nuevos valores, apostar por la transformación digital definitiva, buscar oportunidades de colaboración, ser útiles en la sociedad y no parar de aprender.
“Haz lo que quieres hacer, antes de que se convierta en lo que te gustaría haber hecho”, increíble cierre para una ponencia que desde la estrategia ayudó a poner en marcha herramientas clave para diseñar e implementar planes de acción ajustados a la realidad de cada empresa.
«COVID19: Humanización de las marcas», by Lucas Chávez-Alcorta
El webinar de Lucas Chavez se centró, principalmente en los efectos del Covid-19 en Latinoamérica. Concretamente, expone como en México sólo el 31% de los consumidores seguirán gastando como antes tras el Coronavirus. Además, el especialista añade que los consumidores se centrarán en salud y que van a gastar un poco menos al hacer fuertes recortes pero, al mismo tiempo, defiende que un 9% regresara con más fuerzas.
Coincide que el COVID-19 va a significar un acelerador de las cosas. Y de forma muy acertada habla de 5 puntos clave para las marcas:
Empatía – en un momento como el actual donde las personas están multiplicando el consumo de pantalla, las marcas deben mostrarse empáticas con las preocupaciones de la gente, no se pueden permitir contar lo mismo que hasta antes de esta situación.
Velocidad – como marca tenemos que ir más rápido que nunca, el fashion retail corre a pasos agigantados.
Autenticidad –las marcas tienen que ser fieles a sus valores. Como marca debes construir tu propio medio, contar tu propia historia e incluso crear tus propios contenidos
Impulso de la digitalización – si antes era una necesidad para cualquier marca, ahora es una realidad, de hecho Lucas comenta que el e-commerce crecerá un 60% en 2020 impulsado por el COVID.
Creatividad – como marca debemos reinventar lo que tenemos, busquemos nuevas soluciones.
Más allá de esto, defiende que como marca debemos prepararnos, responder, reimaginar , transformarnos, adaptarnos y reinventarnos.
Felicidades Lucas por tan interesantes aportaciones y gracias por agitarnos continuamente con tu conocimiento y tus ideas.
«Tendencias de Consumo y Reacción Fashionista», by Coro Saldaña
Coro Saldaña es Senior Fashion Advisor en Accenture y ha abordado el tema «Tendencias de Consumo y Reacción» en la era del Covid-19. En este caso, el objetivo de Coro es «aportar mi visión, tras una lectura intensa acerca de esta experiencia vital, sobre la nueva sociedad y el nuevo consumidor que presumiblemente encontraremos por el impacto de esta situación y cómo reaccionará la moda».
Coro apunta que habrá cinco tipos distintos de consumidor tras la crisis del Coronavirus, entre los que destacan «el luchador», «el individualista», «el racional», «el activista-solidario» y «el indiferente». Una vez que conocemos a los distintos tipos de consumidor, debemos saber que las nuevas experiencias de compra se centran, en gran parte, en los canales digitales (que, a la vez, se convierten en moneda de status).
Una vez que presentó a los diferentes tipos de consumidor, Coro centró su presentación en hablarnos de las tendencias de consumo que ella percibe, resumidas en una MegaTrend “activismo y solidaridad”, para pasar a hablar de la “experiencia virtual, shopstreaming, self-care & wellness, y nueva cadena de valor”.
Así, «la crisis ha empujado a una digitalización forzosa. Las medidas de aislamiento como verdadera disrupción en el mundo del ocio, cultura y entretenimiento. Adopción de tecnologías y comportamientos ya latentes, se aceleran enfocados a completar y mejorar la experiencia». De este modo, el A-commerce se consolida con fuerza y alcanza un nuevo nivel.
La superdigitalización, señala, potenciará la redefinición del concepto Omnicanal y la aparición de nuevos modelos y formatos de tienda con menos contacto físico. Igualmente, se acelerará la búsqueda de Meaningful Offers y la omnipresencia de marca y experiencia de cliente más digital, la estrategia de datos cogerá peso definitivamente y viviremos una dimensión digital en el mundo de la moda.
En lo referente a shopstreaming destacan los nuevos niveles de servicio al canal online, el direct to consumer, el live streaming boom y el A-commerce como la innovación en la recogida y entrega de la compra sin contacto.
Asimismo, Coro señala como determinante el auge de la consciencia social sobre la salud y ética. Saldaña apunta que «los retos del medio ambiente y de la sostenibilidad se convierten exponencialmente importantes disparando la demanda de productos y servicios que cubran esta necesidad». Con este nuevo factor, debemos tener en cuenta que la Cadena de Suministro debe ajustarse a las nuevas necesidades. Debe ser ágil, flexible y sostenible. Además, se fortalecerán la reorganización industrial y la producción de cercanía para evitar la dependencia de la cadena de suministro. Todo ello traerá una polarización del sector y el nacimiento de un mundo más extremo, donde el triunfo sea de las marcas que se centran en extremos (como, por ejemplo, Primark o las firmas de súper lujo).
Por último, Coro Saldaña también agrega que «la tendencia de homewear (#QUEDATENCASA) se consolida, reforzada por el tiempo aislamiento así como el minimalismo y ausencia de ostentación, dando lugar a nuevos estilos: la comodidad estudiada, las prendas prácticas para relajarse. El deseo de un dressing up irá en ascenso a medida que transcurra el tiempo y mejore el contexto económico».
Gracias Coro por tan interesante resumen de las tendencias y por hacernos, como retailers, tener claro hacia donde virar el barco de nuestros negocios.
«Co-crear para motivar, aquí y ahora», by Emma Giner
Nuestra colabora Emma Giner es People and Organisation Shaker y nos habla sobre trabajo en equipo y motivación en estos complejos momentos. Para Emma, como “nadie tiene una bola de cristal, nosotros como organización debemos decidir el gesto que vamos a hacer”.
Este nuevo entorno requiere que redibujemos las organizaciones en base a dos nuevos códigos: la frugalidad (como tendencia a consumir de forma diferente, ahora vamos a gastar nuestro dinero en lo relevante) y la creatividad (como necesidad imperiosa y 100% humana).
Ahora, crear es prosperar, pero prosperar va más allá de vender, lo importante es atender tres puntos: cultura – coyuntura y comunidad. Para ello, Emma se pregunta quién es mi comunidad, y la respuesta es: «cliente interno», «cliente externo» y «proveedores y colaboradores».
Una vez conocemos estos ingredientes, Giner presenta los potenciadores de creatividad. Según la experta, la crisis como disrupción, la seguridad psicológica y la curiosidad son medios para conseguir aumentar la creatividad en los equipos y las empresas. De este modo, la acción es clave en estos momentos de cambio. Tener autonomía, iniciativa, contribución y colaboración es clave para el éxito. Ahora es un buen momento para las compañías para mejorar sus roles, sus estructuras, sus perfiles, sus métricas y sus productos mediante técnicas sencillas como la adaptación, la modificación y la reordenación.
En definitiva, Emma nos propone brillantemente herramientas para el cambio y la mejora en los equipos en esta época de crisis. Millones de gracias Emma por tan increíbles aportaciones.
En talentiam miramos hacia el futuro y presentamos las siete profesiones digitales del sector fashion-retail más demandadas en este 2020 (según un estudio de Inesdi) y que se plantean como grandes oportunidades tras la crisis del covid-19.
La crisis del Covid-19 ha golpeado con fuerza el sector del fashion-retail. Las tiendas permanecen cerradas desde que se decretó el estado de alarma en nuestro país y la realidad es que muchas de nuestras empresas están sufriendo las duras consecuencias de esta trágica circunstancia. Las compañías que contaban con una plataforma de ecommerce potente, como Mango e Inditex, han podido seguir con sus ventas mediante el canal digital, mientras que otras empresas como Primark (sin venta online) han visto caer sus beneficios a cero durante estos dos últimos meses.
Pese a que, poco a poco, vamos a ir volviendo a la normalidad, aún queda mucho camino por recorrer. Pero hoy en talentiam queremos hacer una lectura positiva de esta situación y presentamos las siete profesiones digitales del sector fashion-retail más demandadas en España según un estudio realizado por Inesdi Digital Business School. Nosotros apostamos a que serán grandes oportunidades de futuro para los profesionales que quieran disfrutar de una fructífera carrera en el campo de la moda y el retail.
1 – Digital Marketing Manager
La figura del responsable de Marketing Digital – que se encarga de crear, planificar y ejecutar la estrategia digital de la marca– mantiene la posición número 1 respecto al estudio realizado el pasado año 2019. En una época difícil en relación con las ventas, una buena estrategia de Marketing puede ser clave para asegurar al cliente habitual y para conseguir nuevos usuarios en los canales online.
2 – Digital Account Manager
Las plataformas marketplace, como podían ser Asos o Zalando, requieren a un profesional que sea el responsable de la cartera de clientes de la empresa. Esta figura sea básica para consolidar la relación entre firmas y plataformas de venta multimarca.
3 – Community Manager
Una de las profesiones que no nos sorprende encontrar en este ranking es la del Community Manager. La llegada de las redes sociales al ecosistema del fashion-retail ha marcado un antes y un después en la industria y contar con un profesional de altura para gestionar canales como Instagram y YouTube es básico para mantener la competitividad en la era digital. Respecto al año anterior, el Community Manager ha bajado una posición en este estudio de Inesdi.
Esta profesión define al responsable de contenido digital. En este caso, esta persona crea, gestiona y desarrolla los contenidos de la empresa en función de las metas y objetivos de la empresa, previamente definidos en la estrategia, y su optimización para SEO. Es una figura que puede encontrar su lugar tanto en el sector fashion-retail, como en universos como la publicidad.
6 – Ecommerce Manager
Como hemos comentado previamente, el ecommerce ha tomado más importancia que nunca debido al cierre de las tiendas durante la crisis del coronavirus. Concretamente, el ecommerce manager es encargado del comercio electrónico de la firma o el marketplace. Esta popular profesión escala 3 posiciones respecto al mismo estudio del 2019.
7 – SEM & SEO Specialist
Finalmente, encontramos al SEM & SEO Specialist. Esta persona se dedica a diseñar campañas de pago en buscadores y optimiza el posicionamiento orgánico de la marca. Respecto al pasado año, desciende 2 posiciones en este ranking.
¿Algunas de estas profesiones encaja con tu perfil o es tu interés? Entonces estás de enhorabuena para encontrar tu futuro laboral en el sector del fashion-retail. Si quieres estar al día de todas las novedades del sector no dudes en seguirnos en nuestras Redes Sociales (Instagram, Facebook y Twitter). ¡Bienvenido a la familia talentiam!
La crisis del Coronavirus lo ha cambiado todo: ahora la industria se plantea si el futuro será -únicamente- en formato de desfiles digitales (al estilo de Armani). Te contamos cómo afrontar este fenómeno grandes directos creativos como Olivier Rousteing y Natacha Ramsay-Levi.
La pandemia del Covid-19 ha cambiado, por completo, la industria del fashion-retail. Las tiendas han cerrado, el canal ecommerce es más importante que nunca, no se pueden realizar desfiles ni presentaciones de nuevas campañas… Lo que está claro es que ya nada es cómo era. Por este motivo, las Semanas de la Moda tienen que replantearse su modelo tradicional y adaptarse a la nueva situación. «El caso de Giorgio Armani puede considerarse uno de los primeros en materia de desfilesdigitales dentro de este nuevo panorama derivado de la pandemia mundial; uno en continua definición. Ante el avance del coronavirus en Italia, la casa decidió cerrar su evento al público y presentar la colección a puerta cerrada, pero emitiendo en vivo» podemos leer en Vogue.
Armani marcó un antes y un después en un momento en que la crisis del Covid empezaba a expandirse por Europa. A partir de este ejemplo, numerosas marcas se están planteando cómo van a modificar sus formar de exponer las nuevas colecciones durante los próximos meses. Una de las primeras marcas en hacerlo a nivel nacional ha sido Becomely, una firma sostenible española que lanzó hace pocos días su propiodesfile virtual (y que ya anunciamos en el Instagram de talentiam).
El fundador de la marca Quique Vidal, ha comentado que “el objetivo es demostrar que existen formas de hacer los desfiles de otra manera, con un punto de vista más digital y, sobre todo, más sostenibles y económicos». De este modo, expone cómo hay muchas formas de hacer un desfile de moda y que no todo son los medios convencionales. Para llevarlo a cabo, la firma envió a los invitados al desfile un email en el que se encontraba disponible un vídeo (que había sido grabado antes del confinamiento) y que servía como presentación de su nueva propuesta. El éxito del evento fue tal, que numerosos medios se hicieron eco de la noticia y colocaron a la joven firma Becomely en primera línea.
Olivier Rousteing, director creativo de Balmain, habla sobre cómo han cambiado las emociones en un desfile y sobre cómo esto supone un nuevo paradigma en la industria. «Las emociones están cambiando», ha expuesto. “Antes la gente aplaudía, ahora publica imágenes en Instagram, que es otra manera de expresar emociones. Estoy seguro de que en el futuro daremos con la manera de generar esas mismas emociones con la ilustración y con lo digital”.
Al mismo tiempo, Natacha Ramsay-Levi, a la cabeza de Chloé, apunta que “lo digital está ahí para amplificar, sin duda”, pero que “los desfiles tienen una dimensión humana” que se inclina “muchísimo a preservar”. Por lo que podemos leer, los grandes directores creativos demuestran diferentes puntos de vista de un mismo hecho.
Algunos de ellos creen que el futuro será digital y que los esfuerzos se tienen que dirigir hacia los canales online. Por otro lado, otros siguen apostando por el valor de las emociones y por la importancia de generar experiencias que podamos compartir en vivo. ¿Cuál será el veredicto final? El tiempo y los avances médicos darán respuesta a esta pregunta que preocupa, en especial, a todos los amantes del sector fashion-retail.
En talentiam seguimos pendientes de este fenómeno que puede cambiarlo todo. Además, te animamos a que nos sigas en nuestras Redes Sociales (Instagram, Facebook y Twitter. ¡Bienvenidos a la pequeña-gran familia de talentiam!
