Retail/Moda

Burberry fortalece su presencia en el mundo de los videojuegos junto a Tencent Games en el título “Honour of Kings”

Burberry sigue imparable en el mundo digital: ahora busca llegar a los clientes más jóvenes a través de los videojuegos al aparecer en el exitoso título “Honour of Kings”.

«La industria de los videojuegos alcanza los 120.100 millones de dólares en 2019«, con este titular nos dejaban a todos boquiabiertos desde Europapress a principios de año. No es ninguna sorpresa, la industria gaming es una de las más potentes del mundo y el sector de la moda no ha dejado pasar la oportunidad de sumarse a este fenómeno de masas. En busca y captura de la atención de los clientes más jóvenes –la generación Z es representa el 24% de la población mundial, por encima de los millennials (22%) e, incluso, de la generación X (18%) y los baby boomers (14%)las firmas de lujo trabajan a fondo en su digitalización y éxito en redes sociales. Numerosas firmas, como Miu Miu o la misma Burberry, han lanzado sus propios videojuegos para dispositivos móviles, pero ahora la firma británica va un paso más allá. En talentiam te contamos qué noticia protagonizada por Burberry conquistará a los amantes de los videojuegos.

videojuego burberry

Burberry está imparable tras la llegada de Riccardo Tisci a la cabeza creativa de la firma; su nueva «social store» en China o el uso de tecnología gaming para mejorar sus procesos de diseño es una prueba más de ello. Ahora, la marca anuncia una nueva colaboración con la multinacional tecnológica china Tencent. Burberry arrancaba el mes de noviembre haciendo público un nuevo acuerdo con la división de videojuegos de la tecnológica, Tencent Games. Con esta nueva relación, la firma británica comenzará a brindar contenido digital interactivo a través del videojuego online “Honor of Kings” (con nombres como «Arena of Valor», «Kings of Glory» o «Strike of Kings» en distintos mercados internacionales). Este título es uno de los más exitosos del mundo (en noviembre de 2020, el juego tiene más de 100 millones de jugadores activos diarios)

En inicio, parece que irá dirigida de manera exclusiva a los usuarios chinos del popular videojuego, aunque no dudamos de que expandirán su presencia a otros países. “Dado que el contenido digital interactivo se está convirtiendo, cada vez más, en una fuente de inspiración en el sector de la moda-lujo, los juegos ofrecen otra vía de oportunidades para que los consumidores conecten de manera online con los productos de Burberry”, afirman desde la firma inglesa a través de un comunicado. “Los consumidores más jóvenes están redefiniendo sus espacios de comunidad, eligiendo conectarse entre ellos y con las marcas en entornos digitales, así como compartiendo experiencias a través de los juegos online”. Además, “las vidas dentro y fuera del mundo online se entrelazan cada vez más en el caso de los consumidores chinos”, por lo que “añadir productos virtuales a los entornos de juegos online, ofrece la posibilidad de generar una experiencia personalizada que se alinea con el estilo de vida actual del consumidor”, podemos leer en fashionunited.mx.

“Los juegos online son una plataforma en la que podemos contar historias de marca en formas que sabemos que realmente resonarán entre nuestros consumidores en China”, comenta Josie Zhang, presidente de la división de Burberry en China. “El introducir elementos de la casa Burberry en entornos desarrollados por Tencent Games, permite a los clientes interactuar con la marca de formas más novedosas y libres”. “Al igual que hiciese el fundador de Burberry”, puntúa Zhang, “queremos capacitar a nuestra comunidad para que explore su entorno, ya sea este online u offline”.

Por el momento, deberemos esperar al próximo 2021 para conocer más detalles. Pero hay algo que está claro: esta no va a ser la primera gran alianza entre una firma del sector moda-lujo y una potencia mundial del mundo gaming.

¿Qué opinas de las nuevas propuestas de Burberry? En talentiam siempre nos hacemos eco de nuevas iniciativas, ideas y proyectos que se producen en nuestro sector y apostamos por la innovación digital. ¡Síguenos en nuestras Redes Sociales (InstagramFacebook y Twitter) para estar a la última de las noticias del sector!

Fotos | Burberry

Retail/Moda

La Navidad está cerca: cinco campañas ‘Holiday 2020’ que alegran la temporada invernal

Aunque será una Navidad extraña, firmas como Prada, Versace, Kate Spade New York o Miu Miu nos enamoran con sus campañas Holiday 2020.

Lo sabemos, las consecuencias del Covid-19 no nos van a permitir, tristemente, disfrutar de unas Navidades en condiciones normales. Restricciones en el número de invitados en las fiestas, desconocimiento de la celebración de cabalgatas… pero el mundo de la moda no se detiene. Las campañas Holiday suelen aparecen entre finales del mes de octubre y principios de noviembre para dar el pistoletazo de salida oficial a la Navidad. Entre los titulares colapsados por las elecciones norteamericanas (con la esperada victoria del demócrata Biden) y por las trágicas noticias de la pandemia, parece que estos lanzamientos han pasado bastante desapercibidos, pero en talentiam siempre estamos pendientes de las novedades del sector fashion-retail y presentamos las cinco campañas Holiday 2020 dignas de mención que logran que olvidemos, por unos minutos, la realidad. 

Prada

holiday 2020

 

Hace apenas seis días que Prada lanzó sus últimas imágenes y la belleza de las mismas ha eclipsado a sus rivales. Fotografiada por Steven Meisel, la campaña Holiday 2020 de la firma italiana recuerda al cine negro de la época dorada de Hollywood. Las modelos Freja Beha, Maty Fall, Mao Xiaoxing, Rudolfs Valbergs y Melijne Schorren posan en una antigua propiedad italiana, llamada Villa Gnutti. La casa ya fue inmortalizada 1981 por Helmut Newton en una sesión también firmada por Prada. Cada imagen de la campaña tiene un aire cinematográfico en blanco y negro y captura la sastrería impoluta y el estilo de vida refinado del que presume la firma. Una de las fotografías más comentadas está protagonizada por un tablero de ajedrez en el césped. En definitiva, una obra maestra capitaneada por Miuccia Prada.

Kate Spade New York

Holiday 2020
Lo admitimos, Kate Spade New York es una de nuestras firmas de cabecera cuando pensamos en la originalidad de sus propuestas fotográficas. Como ya hemos comentado, uno de los puntos que más tristeza nos causa es pensar que no podremos reunirnos con nuestra familia alrededor de una mesa el día de Navidad, y Kate Spade New York hace referencia a la felicidad de esas celebraciones. Todas las imágenes de la campaña se sitúan en una preciosa mesa de comedor y los accesorios de la marca son los protagonistas perfectos. Unas imágenes aparentemente sencillas pero repletas de significado en un momento tan concreto de la historia.

Miu Miu

campaña
La hermana pequeña de Prada ha confiado en siete mujeres legendarias como rostros de la campaña Holiday 2020, Miu Miu Icons. Entre los nombres destacan la modelo y directora Chloë Sevigny, la ganadora del Oscar Kim Basinger, la actriz inglesa Raffey Cassidy y la modelo, actriz y ex bailarina de ballet china Du Juan. Todas ellas han aparecido anteriormente en campañas de Miu Miu, fortaleciendo así la relación con la firma. Asimismo, la actriz de Euphoria Storm Reid, la actriz de The Crown Emma Corrin y la cantautora y actriz Jordan Kristine Seamón, cierran este casting de altura.

Versace

holiday
Poco podemos comentar sobre Versace que no sepamos todos y todas ya a estas alturas. La exuberancia y la opulencia son dos sinónimos de la firma italiana y la campaña Holiday 2020 no ha sido para menos. Irina Shayk, Adut Akech, Biaggio Ali Walsh y Louis Baines son los protagonistas de esta serie de imágenes que cuentan con unas montañas nevadas de fondo (símbolo típico de la Navidad). Eso sí, no faltan los coches de lujo, los abrigos animal print y el recuerdo de la Italia más pletórica.

Coach

campaña
¿Qué sería la Navidad sin familia? Eso mismo se pregunta la firma Coach. La campaña Holiday Is Where You Find It cuenta con Jennifer Lopez y Michael B. Jordan rodeados de sus familias. Además, suma a los embajadores de la casa Kiko Mizuhara, Jeremy Lin y Yang Zi, Las fotografías navideñas de Coach encuentran fuerza en la unión y la tradición. Unas instantáneas menos espectaculares pero repletas de optimismo.
Pese a los difíciles momentos que estamos viviendo, desde talentiam esperamos que la época navideña sea un rayo de esperanza este 2020. Además, te proponemos que estés pendiente de las publicaciones en nuestras Redes Sociales (InstagramFacebook y Twitter) para estar al día de las últimas noticias de la industria. ¡La Navidad se acerca y estamos muy contentos de esta noticia!
Fotos | Prada, Versace, Kate Spade New York, Miu Miu, Coach

Sostenibilidad

El Fashion Pact está de aniversario: analizamos el balance de su primer año y sus nuevos objetivos de sostenibilidad

El ‘Fashion Pact’ cumple su primer año con más de 60 empresas en acción a favor de la sostenibilidad en la industria de la moda. Analizamos el balance sus acciones y comentamos sus nuevos objetivos.

Ya lo anunciamos el pasado 2019: el ‘Fashion Fact’ cerraba su nacimiento con 32 grupos internacionales de moda centrando todos sus esfuerzos en materia de sostenibilidad. El proyecto llegaba con el fin de impulsar la sostenibilidad en el sector del textil y de la moda para dar espacio a un nuevo modelo industrial sostenible y circular. A lo largo de este año, varias firmas se han sumado a la propuesta hasta doblar el número de marcas inicial. De este modo, actualmente más de 60 empresas (con nombres como Tendam, Inditex, Mango, El Corte Inglés, Kering, Hermès, Burberry, Armani y Chanel) forman parte de esta importante iniciativa.

Pese a que la Covid ha causado estragos en la industria, al cumplir su primer año el ‘Fashion Pact’ ha hecho balance de las pautas adoptadas durante estos meses. Además, ha dibujado nuevos objetivos en sus 3 áreas de actuación principales: clima, biodiversidad y océanos. En talentiam analizamos el resultado del primer año de vida de esta iniciativa y presentamos sus nuevos objetivos.

Fin del empleo de plásticos innecesarios para 2025

El plástico es uno de los materiales más contaminantes del mundo y su uso en la industria textil está muy generalizado. Con el objetivo de proteger los mares y los océanos, el ‘Fashion Pact’ se propone eliminar los plásticos “innecesarios” para el año 2025. Este material suele ser usado para envases, bolsas de polietileno, perchas, envases para el consumidor y bolsas de la compra. Para aquellos elementos que deban ser creados con plástico, se propone que un mínimo de la mitad de los demás envases de plástico sean completamente reciclados para 2025.

Proteger los bosques para 2025

Más allá de las aguas, los bosques son otros lugares castigados por la industria. De este modo, los miembros del pacto se han comprometido a la protección de especies clave, al mismo tiempo que abogan por la protección y el restablecimiento de ecosistemas naturales vitales. Para trabajar en esta línea, se han unido a la ‘Conservation International’ para crear un plan de acción de cara a los próximos 2 años. Esta propuesta consta de 2 objetivos esenciales: desarrollar planes rectores individuales en materia de biodiversidad para finales de 2020 y dar soporte a una deforestación nula y a una gestión sostenible de los bosques del presente a 2025.

En cuestión de balance respecto a la biodiversidad, el ‘Fashion Pact’ asegura que “el 80 por ciento de los signatarios no había asumido un compromiso público en materia de biodiversidad antes de sumarse a The Fashion Pact. El 50 por ciento ha informado de que su membresía ha inspirado el desarrollo de acciones o compromisos de su organización para prevenir la deforestación”.

sostenibilidad fashion pact

Huella de carbono nula en 2050

Finalmente, uno de los puntos que más controversia genera: la huella de carbono. El impacto en el cambio climático por parte de la industria es prácticamente incalculable, pero el ‘Fashion Pact’ quiere acabar con este maltrato. Así, su principal objetivo es la huella de carbono cero para 2050. Gracias a los principios de la Carta de la industria de la moda de la ONU, el pacto promete un 25 por ciento de materiales de impacto reducido de aquí a 2025 y un 50 por ciento de energías de origen renovables para 2025. Por último, el 100 por cien para 2030.

En un comunicado que han hecho público, apuntan que “en la mayoría de las empresas ya se están adoptando individualmente medidas considerables para reducir las emisiones de gases de efecto invernadero (GEI), de modo que, conjuntamente, los signatarios han reducido aproximadamente de 350.000 a 450.000 el ‘Fashion Fact’ cerraba su nacimiento con 32 grupos internacionales de moda de emisiones de GEI (en términos equivalentes de CO2) de alcance 1 y 2”.  Además añaden que “los miembros lograron avances considerables en la transición hacia materias primas con un menor impacto medioambiental garantizando, por ejemplo, alrededor del 40 por ciento en algodón, mientras que una tercera parte de los miembros previsiblemente alcanzarán un 50 por ciento de energías renovables en 2020”.

Para todos los interesados, esta agrupación está formada (hasta el día de hoy) por las siguientes empresas: Adidas, Aigle, Aldo Group, Auchan Retail, Bally, Bestseller, Bonaveri, Burberry, Calzedonia, Capri, Carrefour, Celio, Chanel, Damartex, Jennyfer, Decathlon, Diesel, El Corte Inglés, Eralda, Ermenegildo Zegna, Etam, Everybody&Everyone, Farfetch, Fashion Cube, Fung Group, Gant, Gap, Geox, Armani, Beaumanoir, Galeries Lafayette, Groupe Eram, IDKids, Rossignol, H&M, Hermès, Hero, House of Baukjen, Inditex, Karl Lagerfeld, Kering, Kiabi, Mango, Matchesfashion, Moncler, Monoprix, Nike, Noabrands, Nordstrom, Paul&Joe, Prada, Promod, Puma, PVH, Ralph Lauren, Ruyi, Salvatore Ferragamo, Selfridges, Stella McCartney, Tapestry y Tendam.

Gracias al ‘Fashion Pact’, el sector de la moda mira hacia un futuro verde, sostenible y más consciente de la salud del planeta. Desde talentiam seguimos la pista de los avances de esta agrupación tan importante en términos de sostenibilidad. Te proponemos que estés pendiente de las publicaciones en nuestras Redes Sociales (InstagramFacebook y Twitter) y para estar al día de las últimas noticias ‘eco’ de la industria. ¡La moda ‘eco’ está de enhorabuena!

Fotos | Unsplash

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Hablamos con Martín Torres, de la Editorial Superflua, sobre moda, emprendimiento y la pasión por el mundo del libro

La pasión por la moda tiene múltiples traducciones, Martín Torres y Pau Masaló reproducen este amor a través de los libros bajo el nombre ‘Editorial Superflua’. Tenemos la gran suerte de compartir una charla digital con Torres para abordar temas como el emprendimiento en el sector, el trabajo en una editorial o la admiración por figuras como Yves Saint Laurent.

El universo de la moda es tan amplio que tiene espacio tanto para grandes corporaciones como para pequeñas empresas que trabajan desde el corazón. La Editorial Superflua, centrada en narrativas especializadas del sector, es un buen ejemplo de la segunda categoría. Martín Torres, en el papel de editor, y Pau Masaló, encargado de las labores de arte, son dos emprendedores que decidieron embarcarse en la aventura de crear su propia editorial hace apenas dos años. Con pasión, dedicación y mucha sensibilidad han lanzado al mercado siete obras que hablan sobre figuras icónicas (como Yves Saint Laurent, Alexander McQueen o Azzedine Alaïa) y que abordan temas tan trascendentales como el precio de la moda rápida (en el libro Fashionopolis). A raíz del lanzamiento de su último título, D.V (las memorias de la editora Diana Vreeland), regresan a la zona de novedades de las librerías. En talentiam admiramos el trabajo de la Editorial Superflua y nos sentamos de forma virtual con Martín Torres para descubrir todo lo que esconde un proyecto tan único.

editorial superflua

· Editorial Superflua nació a mediados del pasado 2018 de la mano de Martín Torres (editor) y Pau Masaló (arte), ¿en qué momento surgió la idea de crear vuestra propia compañía?

No surgió mucho antes, la verdad. Fue casi una decisión repentina. Mi situación laboral iba a cambiar y ya había cumplido los cuarenta años, así que decidí arriesgarme y hacer algo que uniera algunos de mis intereses.

· Es una época especialmente compleja para la industria de la moda, ¿por qué decidisteis especializaros en este campo?

En 2018 todo el campo era orégano para la moda; de hecho, era un elemento fagocitador de muchas otras actividades, como el arte, por ejemplo. La moda estaba (y está) por todas partes, aunque ahora como industria se la cuestione más.

Decidimos especializarnos en lo que llamamos “narrativas de la moda” porque nadie más lo hacía. Hemos traducido a autores internacionales de primera fila que en España no habían recibido la atención de ninguna editorial. Considerábamos que el tema podía tener suficiente interés como para captar a una masa especializada de lectores.

· Como emprendedores en una industria en constante cambio, nos gustaría saber qué pasos seguisteis para fundar y dar forma a Editorial Superflua y que consejos darías a jóvenes que deseen lanzarse a la aventura.

Empezamos teniendo claro cuál iba a ser nuestro nicho dentro de la gran amplitud de la industria editorial. Luego, el paso definitivo, llegó cuando el proyecto le interesó a un distribuidor (Les Punxes). Al distribuidor no lo eliges, te elige. Cuando nos dio el sí, la editorial empezó a materializarse. Y poco después escribí a los dueños de los derechos del libro Saint Laurent, chico malo, de MarieDominique Lelièvre. Tenía claro que quería empezar publicando una biografía de Yves Saint Laurent, por la estatura del personaje y porque en España no había ninguna traducida.

A los jóvenes que quieran lanzarse a esta aventura… no sé qué les diría. La cultura del libro está desapareciendo, cada vez se venden menos y el lugar que ocupan en el día a día va menguando. Dicho lo cual, si alguien quiere embarcarse en este sector, creo que debe tener una idea muy concreta de lo que quiere ofrecer, debe especializarse para ofrecer un producto diferente y ser único. Tiene que tener claro cómo va a vender el libro. Y lo mejor es que busque un buen gestor. Luego llegarán las facturas, los números rojos, los nervios… Pero en todos los negocios es así, no es solo la edición. Hay que estar dispuesto a pasar algunas penurias.

· Si se puede saber, ¿tenéis otros proyectos a parte de la editorial o trabajáis a tiempo completo en esta empresa?

Nuestra editorial es tan pequeña que no da para vivir. Depende ella de nosotros, no nosotros de ella. El aspecto positivo es la independencia que proporciona; no nos vemos obligados a hacer cosas que no queremos, y al ser un proyecto muy personal, nos podemos permitir hacer cosas no por su valor comercial sino simplemente porque nos apetece de un modo en concreto. Por lo demás, yo tengo uno de esos trabajos que paga las facturas y Pau es director teatral y trabaja en la gestión de una sala de teatro. En la mayoría de casos, las empresas culturales pequeñas existen por amor al arte.

· Al ser dos mentes en acción, ¿cómo os distribuís la carga de trabajo?

Yo (Martín) hago la parte de edición, comunicación, etc. Pau lleva la web, diseña las portadas, maqueta… Nuestras tareas no se solapan demasiado.

· En estos dos años de intenso trabajo habéis publicado siete obras. Aunque esta pregunta suene un poco a ‘a quién quieres más, ¿a mamá o a papá?’, queríamos saber qué título es vuestro favorito y cuáles son los motivos de la elección.

Yo escogería Una carrera en la moda. Es un libro en apariencia modesto pero mucho más importante de lo que parece. Son las memorias de juventud del fotógrafo Bill Cunningham, que al principio de su vida se dedicó a la sombrerería. La narración de cómo luchó para dedicarse a lo que deseaba, su fidelidad a sus principios éticos y estéticos, y la búsqueda de su voz artística hacen que el libro sea un retrato del artista adolescente; contado además con gran humor y ligereza. Revela a un tipo entrañable y creo que proporciona grandes lecciones útiles a los estudiantes de cualquier disciplina creativa.

· Asimismo, sería interesante saber qué libro ha cosechado más éxito respecto a las ventas y qué obra es la que os hace sentir más orgullosos a título personal.

Dioses y reyes. Ascenso y caída de Alexander McQueen y John Galliano es quizás el libro que más se ha vendido (lo cual no quiere decir que ni de lejos hayamos recuperado la inversión). En todo caso, siempre digo que es nuestra joya de la corona: por el volumen, el coste de edición, pero también porque es una gran historia sobre dos diseñadores muy importantes del cambio de siglo y está muy bien documentada y narrada. Dana Thomas es una periodista que no le teme a nada y posee un gran don narrativo. Ah, y además lo tradujo Nuria Gimenez Lorang cuando estaba ultimando su película My Mexican Bretzel.

· ‘D.V. Diana Vreeland’ es vuestra última publicación y una buena dosis de anécdotas de una de las editoras de moda más populares de la historia, ¿qué diferencia a este libro de sus compañeros de catálogo?

Con el libro de la Vreeland lo que queremos es reforzar la dirección de nuestro catálogo. La colección se llama Moda y memoria, y nuestra intención es, por un lado recuperar el texto de la Vreeland y acercárselo al público en español; y por otro lado, queremos que el lector pueda hacer una lectura crítica del texto, que vea lo bueno y lo malo del personaje, no a nivel personal, desde luego, sino sobre su aportación al mundo de la moda, en especial a la edición. Su idea de que si algo no es perfecto hay que falsearlo o simularlo para que lo parezca (al modo de la “fábrica de sueños” de Hollywood), es una idea dañina que ha influido en las revistas de moda hasta el día de hoy. Es un personaje imprescindible (quizás ella y Coco Chanel sean las mujeres más importantes de la moda en el siglo XX) que merece ser puesta en contexto.

editorial superflua
· Por último, de cara al futuro, ¿podéis desvelar algún título que tengáis en mente publicar durante los próximos meses?

El próximo libro que vamos a publicar es El  5 de Chanel. Una biografía no autorizada, de MarieDominique Lelièvre. Traza la historia del famoso perfume desde que fue creado en 1921 hasta las versiones que se han hecho para ponerlo al día. La autora ha acudido a las fuentes documentales y personales para cerrar algunas preguntas que planeaban sobre su historia. Pero desarrolla dos temas principales: uno es que  5 ya existía como perfume en la corte de los zares bajo el nombre Rallet Nº1; tras la revolución Rusa, su perfumista, Ernest Beaux, vendió la misma fórmula a Coco Chanel. Y el otro gran tema es la relación de Chanel con su amante nazi y el intento de usurpación de la empresa Les Parfums Chanel a sus socios, los hermanos Wertheimer, aprovechando las leyes antijudías que estaban en vigor en Francia bajo la ocupación alemana. Es un libro que aúna cultura e historia a partes iguales y que demuestra, como dijo Walter Benjamin, que “no hay documento de cultura que no lo sea a su vez de barbarie”.

En primer lugar, agradecer profundamente la colaboración de Martín y los minutos que nos ha dedicado para poder realizar esta entrevista. En segundo lugar, en talentiam apoyamos el emprendimiento en el sector de la moda y damos apoyo a todos aquellos amantes de la aventura que decidan aportar su granito de arena a esta preciosa industria. La Editorial Superflua es un proyecto que puede servir de ejemplo de dedicación, superación y mucho amor por la cultura.

Como siempre, te animamos a que nos sigas en nuestras Redes Sociales (InstagramFacebook y Twitter).

Fotografías |  Editorial Superflua

Retail/Moda

Cinco colaboraciones en forma de zapatillas deportivas que darán mucho de qué hablar durante el final del 2020

Nike, Adidas o Vans protagonizan las colaboraciones más ‘top’ del momento en forma de zapatillas deportivas. Presentamos los diseños que prometen convertirse en objeto de coleccionista esta temporada otoño-invierno.

No hay lugar a dudas, las zapatillas deportivas se han convertido en objeto de culto y las colaboraciones de firmas punteras con artistas de distintos ámbitos marcan las tendencias de cada temporada. Nike, Adidas, Vans o Reebok son algunas de las marcas que lanzan nuevas propuestas cada pocos meses y que logran colocar sus diseños en primera línea. Además, las imágenes de sus campañas merecen una mención especial. En talentiam estamos a la última en el sector streetwear y seleccionamos cinco colaboraciones recién salidas del horno que prometen ser top este otoño-invierno 2020/2021. 

Off-White x Nike

Off-White x Nike

El modelo Air Zoom Tempo NEXT% es el nuevo protagonista de la relación de Virgil Abloh con Nike. Tras la aparición de la combinación de colores negro/verde y morado/rosa, una tercera propuesta llega a escena. La versión más minimalista se tiñe de color blanco roto y naranja y se bautiza con el nombre “Solar Red”. Este diseño estará a la venta a lo largo de este otoño con un precio de 260$.

Pharrell x adidas NMD Hu

colaboraciones zapatillas

Pharrell y Adidas siguen trabajando mano a mano. La colaboración del artista multidisciplinar y la firma deportiva origina un nuevo modelo de zapatillas de inspiración asiática: las adidas NMD Hu. En esta ocasión, tres combinaciones de colores hacen de esta propuesta una limitada colección con apenas 7777 pares disponibles. Lamentablemente, estos diseños solo están a la venta en Estados Unidos y en Asia Pacífico, pero seguro que su disponibilidad se expande a tiendas de segunda mano online.

Ghostbusters Reebok’s

Ghostbusters And Reebok’s

La temporada de Halloween suele tener impacto en la industria de la moda y en esta ocasión es Reebok la que presenta una colección en colaboración con la icónica película ‘Los cazafantasmas’. Esta propuesta está compuesto por dos piezas, una es Classic Leather, mientras que la segunda es Ghostsmasher, una silueta especialmente diseñada para este proyecto. Los amantes del género estarán encantados con estos diseños que estarán a la venta en la web de Reebok y en minoristas seleccionados este 31 de octubre.

Vans x MoMA Collection

Ya lo anunciamos a finales de septiembre: Vans y el MoMA planeaban una nueva colección inspirada en las obras de arte contemporáneo más populares. Tras el primer lanzamiento (con artistas del nivel de Salvador Dalí, Claude Monet y Vasily Kandinsky), ahora toca el turno a la segunda parte. Edvard Munch, Jackson Pollock, Lybov Popova y Faith Ringgold son los protagonistas de estos diseños que se formulan en las siluetas Authentic, Slip-On, Era y Sk8-Hi. El resultado llega el 11 de noviembre a Vans.com, store.moma.org, Nordstrom.com y otros minoristas selectos.

Converse Bugs Bunny’s

Converse Celebrates Bugs Bunny’s

Finalmente, una colección repleta de nostalgia. Converse celebra los 80 años del conejo más famoso de la cultura popular, Bugs Bunny. Mañana, 27 de octubre, el favorito de los Looney Tune estará adornando varios clásicos del catálogo de Converse como celebración de este hito que todos recordamos. Las siluetas Pro Leather, Chuck Taylor All Star y Chuck 70 han sido reelaboradas con la imagen de este mítico personaje.

Los principales nombres de la industria streetwear nos hacen olvidar por unos segundos los estragos de este 2020 con la belleza de sus nuevos diseños. En talentiam siempre estamos atentos a las últimas colaboraciones que mueven nuestra industria. Si quieres estar a la última de las novedades del sector sigue nuestras Redes Sociales (InstagramFacebook y Twitter). ¡Súmate a nuestra familia!

Fotos | Nike, Adidas, Vans, Converse, Reebok