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Retail/Moda

Las tiendas Streetwear de Londres que debes visitar este 2019

Talentiam | 18/03/2019 0 Comments

Londres es la ciudad europea de la constante evolución. La capital británica es un hervidero de tendencias que fusionan pasado y futuro. El Streetwear se posiciona como el estilo más deseado por las nuevas generaciones de medio mundo y Londres abraza con fuerza esta tendencia. En talentiam estamos siempre a la última en el sector de la moda y el retail y, por este motivo, realizamos un viaje de coolhunting a Londres para descubrir las tiendas que debes tener en tu radar este año.

El Streetwear es un estilo de ropa casual que conquistó al mundo en la década de 1990. Este movimiento surgió de la cultura californiana del surf y el skate para abarcar elementos de ropa deportiva inspirados en el hip hop, el punk y la moda callejera japonesa. Gracias al triunfo del Athleisure y a la llegada de esta tendencia a la Alta Costura, el Streetwear está viviendo una etapa gloriosa. Londres es la ciudad perfecta para observar en clave coolhunting las tiendas que defienden este estilo. Ediciones limitadas exclusivas, reuniones de los fanáticos del género y firmas de nueva aparición que darán mucho de qué hablar, protagonizan este repaso que el equipo de talentiam ha realizado en primera persona. Piérdete por la original arquitectura londinense para descubrir todos los secretos que la cultura del Streetwear tiene guardados para los amantes de las últimas tendencias en moda.

@EndClothingLondon — @End Clothing London

End Clothing, 59 Broadwick St, Soho

End Clothing es el lugar idóneo para iniciar el camino en el universo del Streetwear. Dentro de este espacio de 800 metros cuadrados encontramos propuestas de diseñadores de lujo, de moda urbana y de moda contemporánea. La plataforma multimarca inglesa presenta una amplia gama de productos firmados por los nombres más populares dentro de la moda masculina. La tienda ofrece modelos de marcas como Off-White, Acne Studios, Stone Island Shadow Project, Comme des Garçons y Moncler. Además, End Clothing apuesta por el poder de las sneakers y expone una cuidada selección a la que es difícil resistirse.

Footpatrol, 80 Berwick St, Soho

¿Cómo describir Footpatrol en pocas palabras? El paraíso indispensable para los enamorados de las sneakers es la mejor respuesta. Footpatrol es uno de los locales más reconocidos de la capital británica y pese a su reducido tamaño reúne diseños exclusivos sólo aptos para los entendidos del género. Modelos de zapatillas de Nike, Adidas Originals, Puma, Converse, Asics, Reebok, y accesorios de G-SHOCK, Jason Markk y Pintrill (entre muchos otros) se encuentran en el 80 de Berwick Street. La estética futurista de Footpatrol logra que viajes a un lugar lejano donde el estilo urbano es el rey indiscutible de la fiesta.

Maharishi Store, 2-3 Great Pulteney St, Soho

Siguiendo con nuestro recorrido por el Soho londidense topamos con Maharishi Store, una impresionante tienda de dos plantas con marcadas influencias asiáticas. Maharishi fue fundada en 1994 por Hardy Blechman con el objetivo de crear prendas utilitarias y ecológicas. La firma produce siguiendo los estándares del comercio justo y genera piezas duraderas y de alta calidad. En Maharishi encontrarás diseños que defienden el respeto por la naturaleza al mismo tiempo que emplean la última tecnología textil. Si te consideras admirador de la cultura urbana más ‘cool’ y quieres abogar por el medio ambiente, Maharishi Store debe ser tu primera parada en Londres este 2019.

@Palace Stakeboards — @Palace Skateboards

Palace Skateboards, 26 Brewer St, Soho

Palace Skateboards es, junto con Supreme, una de las marcas célebres de ropa urbana del Reino Unido. Nacida en 2009 en la ciudad de Londres, la firma de Streetwear ha logrado conquistar a medio mundo con una velocidad vertiginosa gracias al trabajo bien hecho de su fundador, Lev Tanju. La ‘P’ de Palace es ahora un icono en el universo del skate y la firma representa un estilo de vida para sus seguidores. Desde skates de edición limitada hasta accesorios de alto voltaje pasando por las colaboraciones exclusivas con otros nombres como Adidas y Reebok, Palace Skateboards nunca defrauda a sus exigentes visitantes.

Machine-A, 13 Brewer St, Soho

El lujo contemporáneo se reúne en esta curiosa tienda de Brewer Street. Machine-A es una de las boutiques independientes más visitadas de Londres para aquellos que conocen sus irreverentes propuestas. Asimismo, es uno de los pocos lugares donde se pueden encontrar marcas de lujo urbano como Christopher Raeburn, Raf Simons y Matthew Williams. No es un lugar apto para los amantes del estilo tradicional pero es una tienda digna de visitar aunque solo sea para descubrir los tesoros que cuelgan de todas sus perchas.

Dover Street Market, 18-22 Haymarket

Rei Kawakubo y Adrian Joffe fundaron en 2014 uno de los ‘concept stores’ más reconocidos del mundo. A día de hoy Dover Street Market es el punto de unión de la moda callejera y el lujo. Bajo el aspecto que recuerda a los clásicos ‘department store’ se esconde el sueño de los jóvenes diseñadores. Casas del nivel de Balenciaga, Gucci, Hussein Chalayan, J.W.Anderson, Lanvin, LOEWE, Maison Margiela, Jacquemus, The Row y Vetements se dan la mano en este espacio donde se respira arte en cada esquina.

Layers London, 39 S Molton St, Mayfair

Cerramos el repaso de las tiendas Streetwear de Londres que debes visitar este 2019 con una propuesta que no te dejará indiferente. Layers London, situada en el barrio de Mayfair, es el enclave de ensueño para los incondicionales de la moda contemporánea más selectos. En esta original tienda podrás hacerte con diseños de MM6, Maison Margiela, 3.1 Phillip Lim y Yohji Yamamoto Noir entre otras firmas abanderadas de la ‘nueva’ moda.

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Recursos humanos

¿Qué es la metodología Keiretsu y cómo te puede ayudar?

Talentiam | 11/03/2019 0 Comments

El éxito de la economía japonesa se convierte en ejemplo para los demás sistemas internacionales que miran con admiración el auge del poder nipón. La metodología Kereitsu es uno de los ingredientes del triunfo y, por este motivo, te explicamos en qué consiste y cómo puedes ponerlo en práctica a título personal para lograr todos los beneficios que ofrece.

Japón es la tercera potencia económica a nivel mundial. En el país viven más de 120 millones de personas y es considerado un estado superpoblado y rico. Además, el archipiélago presume de poseer la esperanza de vida más alta del mundo, un sistema educativo ejemplar, una distribución coherente de la renta y unos índices de desarrollo humano dignos de estudio. Este fenómeno se produce aunque la nación cuenta con escasos recursos y un medio hostil. ¿Por qué causas, entonces, Japón es el ejemplo perfecto entre tradición y futuro? El país nipón tiene un objetivo común: la cooperación de toda la población para el bien común. A raíz de esta idea nace la metodología Keiretsu.

Tokyo Skyline. @travelandinspiration.com

¿Qué es un Keiretsu?

El primer punto para conocer este sistema reside en conocer el significado del término protagonista. Keiretsu (系列) es un concepto de origen nipón que define a un conjunto de empresas que mantienen relaciones de carácter comercial y participaciones entrelazadas. Estas compañías comparten participación accionaria, consejos de administración conjuntos y desarrollan negocios en periodos de largo plazo. Las empresas que forman un Keiretsu suelen cerrar precios e impiden que fuerzas externas puedan vender sus productos. Esta actividad es propia de la economía japonesa y genera un punto a favor para que las empresas negocien entre ellas y no viajen al exterior para buscar nuevos acuerdos comerciales.

¿Cómo se organiza un Keiretsu?

Estos grupos empresariales establecen relaciones entre sus miembros definidas jerárquicamente con un orden estipulado que ayuda a mantener la paz en la comunidad. Los japoneses emplean dos términos comunes para clasificar a los Keiretsu, dependiendo de sus características esenciales: yoko (horizontal) y tate (vertical).

Un Keiretsu horizontal (conocido en japón como ‘yoko‘) es un grupo de compañías de gran tamaño que mantienen contacto con un mismo banco central. Estas empresas están unidas gracias a relaciones estables de largo plazo de carácter comercial, estratégico, de información y distribución. El consenso es la base de la filosofía de esta clase de Keiretsu y defiende la convivencia entre iguales.

Por otro lado, un Keiretsu vertical (también denominado ‘tate‘ o piramidal) se forma por una corporación líder y una serie de empresas de menos alcance subordinadas a ella. En este caso observamos una pirámide donde el tamaño y la producción de las empresas definen su posición en el tablero de juego. De este modo la gran compañía se sitúa en lo alto de la montaña mientras que las demás empresas se establecen por debajo en orden de impacto económico.

La filosofía Kaizen, la base de la pirámide

El término Kaizen proviene de la derivación de dos carácteres japoneses. Uno de ellos es ‘KAI’ – que significa ‘cambio’ – y el otro ‘ZEN’ – que describe algo ‘bueno’ – . La traducción y adaptación del término a occidente es: ‘cambio a mejor’. Esta filosofía occidental, raíz de la organización Keiretsu, se basa en la ejecución de mejoras gracias al uso de acciones concretas de carácter simple y humilde. Este tipo de decisiones implican a todos los trabajadores de una empresa, promueven un cambio de actitud en el trabajador base y en la junta directiva para que no se pierda conexión en ningún eslabón del engranaje.

“Cuanto más simple y sencillo mejor» es la idea principal de esta filosofía de trabajo que aboga por la mejora continua que se logra mediante todas las acciones diarias. «La unión hace la fuerza» es una de las expresiones coloquiales de nuestro lenguaje que definen con menos palabras todas las ideas que esconde el término Kaizen.

¿Qué grupos empresariales aplican la metodología Keiretsu?

Dentro del sector ‘fashion’ y ‘retail’ existen varias compañías que se articulan mediante esta organización y que encuentran en este sistema el éxito económico. Un buen ejemplo dentro del mundo de la moda es la empresa Ripley. La compañía Ripley mantiene la presencia y colaboración de otras empresas con el objetivo común de lograr la bonanza económica de todas las entidades participantes. Ripley no lleva a cabo (en ningún caso) la fabricación propia de las prendas que ofrece. Para este fin contrata a productores externos para su desarrollo.

Otro caso digno de estudio es el de Toyota. La estructura simplificada y rápida en la toma de decisiones que defiende Toyota promueve una convivencia perfecta entre todas las partes.

Los beneficios del Kaizen en tu vida

Como ya hemos comentado, el ingrediente principal de la fama del Keiretsu es la filosofía Kaizen. Este compendio de teorías son aplicables a nuestro día a día para ayudarnos a vivir en paz y armonía con nosotros mismos y con nuestra comunidad. La clave reside en ejecutar cambios sencillos y pequeños que no te permitan fallar y perder motivación. Una vez planteado el objetivo final de la práctica (el más difícil de conseguir) debes establecer pequeños pasos que te permitan llegar a la meta en un tiempo lógico y en óptimas condiciones.

Conocer la metodología Keiretsu en los negocios nos ha facilitado el conocimiento de la filosofía Kaizen, un planteamiento de vida beneficioso para avanzar sin prisa pero sin pausa que asegura el éxito tanto a nivel profesional como laboral. Ahora es el momento de mirar hacia dentro y de descubrir si poner en práctica las bases del Kaizen nos ayudará a conseguir una vida placentera y en armonía.

noticias moda

Las colecciones más esperadas de la MFW FW19/20

Talentiam | 26/02/2019 0 Comments

El mes de febrero no pone fin al ritmo en el calendario de la moda internacional. En esta ocasión nos trasladamos a Milán, la ciudad ‘cool’ de Italia por excelencia, para presentar y analizar los desfiles más destacados de la principal muestra de moda italiana.

La Milan Fashion Week gana adeptos temporada tras temporada. La pasarela italiana más popular presume de unos magníficos años de gloria. El estallido de fama de firmas clásicas como Gucci o Versace, la elegancia de Max Mara o Fendi y el aire fresco de No.21 o Attico sitúan Milan en primera línea. La capital del norte fusiona con maestría el minimalismo y la sofisticación con la extravagancia y la influencia barroca. El equipo de talentiam selecciona las siete colecciones más esperadas con las que conocer todas las tendencias para el próximo Otoño-Invierno 2019-20.

Gucci

Damos el pistoletazo de salida al repaso de la MFW con el gran nombre de la temporada: Gucci. La firma capitaneada por Alessandro Michele se ha convertido, de nuevo, en el ‘show’ más comentado de la reciente edición. El ‘nuevo’ Gucci ha vuelto a apostar por el ‘futurismo retro’ con un toque ‘nerd’. Michele viaja a la sobriedad de los años 40 (la generación de su abuela) para crear ‘looks vintage’ repletos de detalles (como las máscaras con picos y los collares de Pierrot). La colección apuesta por la renovación de los ‘trench’, los abrigos ‘oversized’ y los trajes de dos piezas: Asimismo, los cuadros y los rombos como estampados predominantes. El mundo de la moda tan solo puede aplaudir la obra del genio Michele y su triunfal Gucci.

Versace

Una de las primeras firmas que aparece en nuestra mente cuando pensamos en moda italiana es, sin duda, Versace. La casa más barroca del panorama internacional (con permiso de otros nombres como Dolce & Gabbana) ha vuelto a lograr centrar todos los focos de la industria en su ‘show’. La última propuesta de Donatella parte, según la propia creadora, de la siguiente idea: «Un poco de imperfección es la nueva perfección». La influencia de la música – en especial el ‘grunge’, la estética de los años 90 y el poder del ‘extreme glam’ son los máximos protagonistas de la colección. Versace vuelve al ‘podium’ de la moda italiana por la puerta grande.

Moschino

Jeremy Scott nunca deja de sorprendernos. Para el próximo OI19-20 emplea ‘The Price Is Right’, el programa de mayor duración de la televisión americana, como punto de partida para la concepción de su última colección. Moschino se ‘burla’ del poder del dinero en la televisión a través de las impresiones de billetes de dólar en diversas piezas. La firma italiana critica el consumismo descontrolado con un toque de diversión y genera atrevidos diseños que nos hacen imaginar el Estados Unidos de los años 70, 80 y 90.

Dolce & Gabbana

Dolce & Gabanna Otoño-Invierno 2019-2020, MFW, vogue.com

Prada

Miuccia Prada retoma la historia de Frankenstein para inspirar su última línea femenina. El ‘monstruo’ enamorado y rechazado de Mary Shelley inspira una serie de modelos que esconden una gran crítica sociocultural. Prada presenta el romance en su vertiente estética pero lo tiñe con un toque ‘dark’ que nos traslada a la figura Frankenstein. Encaje, flores y corazones conviven con uniformes, ‘puffers’ y botas de escalador en lo más reciente de Prada. El ‘miedo’ nunca ha sido tan bello encima de una pasarela.

Fendi

Como si de una profecía se tratase Silvia Venturini Fendi no ha parado de elevar la figura de Karl Lagerfeld a lo largo de los últimos meses. El resultado del trabajo del alemán con la firma italiana ha sido indiscutible y Venturini se ha inspirado en el Director Creativo de Chanel para su última colección (una casualidad realmente curiosa). La mujer Fendi viste rígidos y altos cuellos propios de la época eduardiana y costuras geométricas de gran detalle. También destaca un juego de capas y transparencias que define la ‘nueva feminidad’ de la casa italiana. Las pieles, los cuellos y las solapas en su versión ‘maxi’ serán los reyes de la fiesta durante los próximos meses invernales según Fendi.

Max Mara

Los abrigos de Ian Griffiths son los más deseados del mundo. Y no, no lo decimos en talentiam, es una verdad que todo el mundo de la moda (y de la política) defiende. Numerosas celebridades, como Nancy Pelosi, han caído en las redes de la firma italiana. El minimalismo, la sofisticación y la elegancia de cada propuesta de Griffiths se convierten en objeto de deseo por mujeres de diversas edades. Los diseños de Max Mara visten tanto a jóvenes amantes de la moda como a consolidadas personalidades del panorama internacional. El próximo Otoño-Invierno se tiñe de colores neutros como el beige y el gris perla pero, al mismo tiempo, vibra con llamativas tonalidades como el turquesa. Max Mara cuenta con todos los ingredientes para pasar a la historia de la moda italiana.

La MFW dice adiós una edición más para dar paso a La Semana de la Moda de París. La ‘Ciudad de la
Luz’ centra todas las miradas de la industria de la moda del 25 de febrero al 5 de marzo. No pierdas detalle de todas las novedades de las principales Fashion Weeks del mundo en los diferentes canales de comunicación de talentiam.

Sin categorizar

¡Felices fiestas!

Eva Campo | 19/12/2018 0 Comments

Desde talentiam queremos agradeceros de todo corazón haber formado parte de nosotros durante este 2018.

Disfrutad mucho de estos días de fiesta y os deseamos una estupenda entrada al 2019, que se avecina llena de retos y nuevos proyectos.

El equipo talentiam

Recursos humanos

“Consultora de Recursos Humanos” o “Consultora de Personas”

Eva Campo | 05/11/2018 0 Comments

Las Consultoras o Departamentos de Recursos Humanos pasan a serlo de personas y hoy vamos a ver por qué nosotros creemos en este nuevo término.

Podríamos decir que talentiam es una “Consultora de Recursos Humanos” pero nosotros ya no nos sentimos identificados con esta definición. Somos una “Consultora de Personas”. Quizás pensais que es lo mismo, pero no.

Una Consultora de Recursos Humanos tradicional da servicios a sus clientes en el área de selección, asesoría, administración del capital humano…Una empresa se pone en contacto con la Consultora por ejemplo para contratar sus servicios de selección y los consultores son los encargados de facilitar que esta contratación se lleve a cabo.

En todo este proceso, nosotros echamos de menos algo. ¿Dónde están las personas, la humanización, el trato de cada individuo como un ser único? Para talentiam lo más importante son las personas, tanto en el caso de los candidatos como en el de los clientes.

Si trasladamos esta diferenciación a los Departamentos de Recursos Humanos o los Departamentos de Personas, vemos que igualmente las empresas han evolucionado o tienen que evolucionar en este sentido.

El concepto de Recursos Humanos hace referencia a las capacidades o habilidades físicas como un capital más del que dispone la empresa. Las personas o el capital humano hablan de diferenciación, del aporte que cada miembro del equipo hace a la empresa. En este segundo caso se toman muy en cuenta las aportaciones, conocimientos y experiencias que traiga la persona a la organización.

En este sentido, tenemos que diferenciar también entre la Gestión del talento y la Gestión de los Recursos Humanos. La gestión del talento se refiere a las estrategias de la empresa para hacer el mejor uso de su capital humano, cumplir con los objetivos, pero priorizando a las personas, su desarrollo y felicidad en su trabajo. En la gestión de talento se dejan de lado las jerárquias y se involucra a todo el equipo en la empresa.

Los Departamentos tradicionales de Recursos Humanos se centran en los logros pasados, en lo que diga el currículum sobre el candidato, mientras que las compañías que trabajan desde una perspectiva humana o de personas, van más allá, tienen en cuenta el futuro de las personas, sus aspiraciones e inquietudes.

Centrarnos en el currículum, la entrevista tradicional, los test psicométricos y la solicitud de referencias para mí es un error porque ninguna de ellas habla del futuro de las personas (a excepción de la entrevista que dependerá de las habilidades del entrevistador al preguntar) sino más bien de su pasado. Por supuesto, todas ellas son herramientas en las que apoyarnos a la hora de seleccionar el mejor talento, pero como gestores de personas tenemos la responsabilidad de ver el talento de cada candidato y más adelante de cada miembro del equipo, ver el potencial que tienen para la empresa. El pasado es un conjunto de datos referenciales, el presente es el punto de partida y el futuro es el fundamento, donde vamos a llegar como trabajadores y como empresa.

Estamos ante una tendencia clara, lo vemos con nuestros clientes y colaboradores. Pero ¡OJO!, no estamos ante un cambio de nomenclatura, es un cambio REAL. Las diferencias entre un modelo y otro son muchas.

Las empresas que apuestan por los nuevos conceptos relacionados con las personas se mueven alrededor de 4 pilares:

Estrategia
Desarrollo
Potencial
Flexibilidad

Estrategia en cuanto al diseño de acciones para ayudar a las organizaciones a hacer el mejor uso de su capital humano; Desarrollo del talento con el que cuenta la empresa, ligado a potenciar un plan de crecimiento y liderazgo llevando a los mejores talentos a las posiciones estratégicas de la empresa. Para ello cobran especial relevancia los entrenamientos, el desarrollo personal y las entrevistas de permanencia. Ayudar a lograr los objetivos personales para fomentar así la retención del talento; y Flexibilidad para que sea el empleado el que gestione su propio tiempo, frente al hermetismo de las empresas tradicionales.

Aplicando estos 4 conceptos, las ventajas para las empresas de este cambio de mentalidad son claras. Potenciando a las personas, la organización mejora sus resultados, aprovecha sus fortalezas e identifica los puntos débiles. Los trabajadores están más comprometidos y son más responsables de sus acciones. Son más productivos, innovadores y flexibles, a la vez que sienten cómo en la empresa tienen una oportunidad de desarrollo.

Después de todo lo que os he contado, solo queda mirar hacia dentro de nuestras empresas, de nuestros departamentos y valorar si somos Consultoras de Recursos Humanos o de Personas, Departamentos de Recursos Humanos o de Personas, Gestores de Recursos Humanos o de Personas…